Домашний офис в ретро-стиле: 39 вариантов из классики, винтажа и кантри

Ретро или винтаж?

Интерьер в стиле винтаж или ретро – вы точно знаете, к какому из них относится ваша гостиная? И хотя в основе обоих направлений лежит ностальгия по прошлому, винтажная обстановка всегда выполняется по всей строгости классики, в то время как ретро, без сомнения, стиль более свободный и открытый для фантазии.

В этой сравнительной статье мы разберем главные особенности дизайна интерьеров ретро и винтаж и научимся их различать.

Винтажный дух в интерьере

Гостиная в стиле винтаж (англ. vintage – термин в виноделии, означающий выдержку вина) – это стилизация под интерьеры первой половины XX века: потертая мебель, приглушенные, выцветшие оттенки, налет патины на металле и старинные декоративные предметы. Основная черта – винтажные вещи должны отражать дух эпохи и представлять культурную ценность.

Для создания «винтажной» обстановки используются как оригинальные мебель и декор, так и современные варианты, стилизованные под старину. Интерьер допускает умеренное смешение стилей, главное – сохранить общую атмосферу обжитой обстановки и легкой потертости деталей.

Цветовая палитра

В дизайне интерьера в стиле винтаж преобладают нежные, пастельные тона и приглушенные оттенки. Основные цвета: белый, бежевый, светло-желтый, светло-голубой, нежно-фиолетовый, коричневый и серый. Все контрастные переходы должны быть плавными и ненавязчивыми.

Используемые материалы

Натуральность – еще одна из особенностей винтажа. Во времена, из которых к нам пришел этот стиль, не существовало таких материалов, как ДСП и ПВХ, поэтому их использование в интерьере нежелательно. Никакого современного гипсокартона, ламината или глянцевого натяжного потолка – гостиная в винтажном стиле предполагает обычную побелку мелом или известью и деревянные полы.

Используются только натуральные материалы:

  • Дерево (напольное покрытие, мебельные каркасы, комоды, столики и т.д.);
  • Текстиль (лен, шелк, ситец, хлопок);
  • Искусственно состаренная плитка;
  • Металлы и различные сплавы (медная, бронзовая, латунная фурнитура).

Мебель

Легкость и изысканность линий, понятная симметрия форм, свойственная классике – винтажная мебель всегда простая и изящная. Небольшая потертость обивки дивана, мелкие трещинки на деревянном покрытии подлокотников, искусственно состаренный декор, резные либо изогнутые ножки у столиков и кресел, кованое изголовье кровати – каждая из деталей гармонично дополнит интерьер в старинном стиле.

Детали

Старинные часы, массивные сундуки, бабушкины комоды, старые шкатулки, декоративные подушечки, чугунные утюги, сервизы из фарфора и столовое серебро – все это атрибуты винтажного стиля, которые придают особый шарм привычной домашней атмосфере.

В стиле ретро

Ретро-стиль в интерьере гостиной (лат. retro – назад, в обратном направлении) – это насыщенные оттенки, привлекательные контрасты, полированные фасады и прочие запоминающиеся детали и образы 1950-1980-е годов прошлого века.

Свойственные ретро позитивизм, яркие цвета, выразительные формы и смелые сочетания в дизайне – реакция на тяжелые военные события 40-х годов XX века. Интерьеры гостиных и кухонь впервые украсили задорные принты и комбинации самых разных цветовых вариантов и форм.

А появившаяся благодаря технологическому прогрессу возможность применения новых или неиспользуемых ранее при изготовлении мебели материалов (стекло, хром, ламинат, пластмасса) позволила дизайнерам внести разнообразие в индустрию мебели, представив миру низкие журнальные столики из стекла, разноцветные стулья и столы из пластика, диваны необычной формы, футуристические навесные полки и многое другое.

Внешние изменения коснулись и бытовую технику: вспомните хотя бы знаменитые глянцевые холодильники с хромированными ручками, напоминающими автомобильные.

Используемые материалы

В моде любые искусственные материалы:

  • Пластик (стулья, плафоны ламп и т.д.);
  • Стекло (журнальные столики);
  • Хромированные элементы (каркасы мебели, ножки стульев, фурнитура и т.д.);
  • Плитка (шахматная кладка на кухне или «елочка» в прихожей);
  • Ковровое покрытие с жестким ворсом.

Цветовая палитра

Дизайн комнаты в ретро-стиле – это использование ярких, насыщенных тонов и их комбинаций как друг с другом, так и с более приглушенными оттенками. Часто используемые цвета – лимонно-желтый, оранжевый, голубой, салатовый.

Не менее популярные – принты в виде полос, ромбов или классической шахматной клетки.

Мебель

Яркие диваны и кресла простых и лаконичных форм или – наоборот – необычные и экстравагантные варианты, дизайнерские эксперименты – все это вполне подойдет для комнаты в ретро-стиле. Столы и стулья здесь отличают высокие и тонкие ножки, мебель раскладывается, а фасады шкафов и тумбочек облицованы ламинированной пленкой.

Обивка мягкой мебели в стиле ретро часто выполнена из искусственной лакированной кожи или приятной на ощупь бархатистой ткани (подробнее об этих и других обивочных материалах читайте в нашей статье).

Детали

Обои с цветочным принтом, в полоску или с выразительным орнаментом (так называемое «сентиментальное ретро»), изображения фруктов и овощей, окрашенные стены или грубая штукатурка, хрустальные потолочные люстры, вышитые салфетки, яркие неоновые стулья из пластика, высокие торшеры, лампы с абажурами, виниловые пластинки и броские картины на стенах – сложное и разнообразное ретро открывает безграничный простор для фантазии. И к каким годам вы бы не обратились, декорируя комнату или кухню в этом стиле, главное – тщательно подбирать детали и соблюдать гармонию.

Винтаж в интерьере: стиль ретро в моде

Старые вещи больше не выкидывают — их бережно хранят, реставрируют, перевыпускают и продают с аукционов. Винтаж во всех проявлениях — самый заметный интерьерный тренд нашего времени

Винтажная мебель и декор, то есть предметы, созданные не ранее 1940-х годов и не позднее 1980-х, находятся на пике интерьерной моды вот уже несколько лет. Вещи с историей позволяют внести в интерьер ту самую изюминку, которая необходима каждому образованному и мыслящему человеку. В сочетании с базовой функциональной мебелью и современной техникой, этническими или авангардными акцентами винтажные предметы помогают «откорректировать» настроение в доме: добавить юмор или, наоборот, ностальгическую нотку. В конце концов, включение в интерьер винтажных вещей — решение, оправданное экологически. Одними из первых тренд заметили декораторы: они уже давно знают, что пара винтажных кресел или светильников способна преобразить самый серый интерьер. Именно поэтому многие московские декораторы по несколько раз в год ездят в Европу на блошиные рынки и привозят оттуда редкие и интересные предметы, а итальянское дизайн-бюро Dimore Studio вообще не обходится без винтажа в своих проектах.

Для многих поиск и покупка винтажных вещей — не просто способ украсить интерьер, а настоящая страсть. За редкими предметами, выпущенными ограниченной серией или в единственном экземпляре, коллекционеры ведут охоту на крупных международных аукционах Phillips de Pury, Sotheby’s и Christie’s и в антикварных галереях. Впрочем, не менее популярна классика дизайна, некогда выпускавшаяся большими тиражами. Стоимость таких моделей существенно ниже, чем у авторских раритетов, но все же сравнима с ценой, которую можно было бы заплатить за новый предмет того же типа. Оригиналы знаменитых стульев по дизайну Чарльза и Рэй Имс, светильников PH Artichoke Поуля Хеннингсена или ваз Алвара Аалто можно найти на международных интернет-аукционах, в специализированных мебельных магазинах и на блошиных рынках по всему миру.

В последние годы рынок винтажной мебели добрался и до России: теперь наш выбор не ограничивается консолями с мраморными столешницами в традиционных антикварных магазинах — появились места, где можно найти любопытные образцы зарубежного и советского модернизма. Так, московский магазин Archive наряду с современной мебелью скандинавских производителей предлагает небольшую коллекцию винтажной мебели и декора. Среди прочего встречаются скульптуры в стиле кубизма, модернистские лампы и литографии супрематистов. Узнаваемую классику дизайна 1950–1970-х годов и более скромные вещи того же периода можно найти в шоу-руме Mobeledom: сюда они попадают из Великобритании и Голландии. Более редкие предметы можно поискать в ателье Шанталь Верхейен. Выпускница Антверпенской академии дизайна работает в Москве и может привезти на заказ как раритеты, так и хиты дизайна XX века. Немало приятных открытий готовит и советский дизайн: уже несколько лет московская галерея «`Эритаж» находит и продает авторские, редкие и выпущенные малыми сериями вещи, созданные в СССР.

Фабрики, которые производят иконы дизайна вот уже несколько десятков лет, быстро подхватили недавнюю тенденцию и стали активно перевыпускать архивные модели, приспосабливая их для нужд современного потребителя. Чтобы адаптация была аккуратной и грамотной, марки приглашают известных дизайнеров. Например, в прошлом году Хелла Йонгериус добавила красок в работы Жана Пруве, выпущенные компанией Vitra, а в этом — поработала над наследием Алвара Аалто для Artek. Оба этих бренда, как и некоторые другие — Cassina, Louis Poulsen, Thonet, Knoll, — ежегодно представляют «новинки», спроектированные в 1940-х, 1950- х и 1960-х годах. Многие из этих вещей когда-то перестали производиться, другие выпускались без перерыва, но благодаря современным технологиям и новым материалам были доведены до совершенства. Например, диван LC5, созданный Ле Корбюзье и его соратниками Пьером Жаннере и Шарлоттой Перриан в 1934 году для собственной парижской квартиры архитектора, был впервые перевыпущен компанией Cassina в 1974 году. Тогда пропорции предмета изменили, сделав его компактнее; в этом году Cassina обновила модель, увеличив ее и максимально приблизив к прототипу.

Для многих производителей поводом окунуться в историю становятся круглые даты. Например, в 2014 году столетие со дня рождения знаменитого датчанина Ханса Вегнера отмечают сразу две фабрики: PP Møbler и Carl Hansen & Søn —обе выпустили современные версии некоторых его стульев. Финская марка Marimekko, известная своими тканями с жизнерадостным рисунком, празднует полувековой юбилей рисунка Unikko, распечатывая его на платьях, сумках и посуде. Сто двадцатый день рождения Поуля Хеннингсена компания Louis Poulsen отпразднует выпуском еще одной архивной модели по его дизайну — светильника PH 3½-3.

Такой наплыв архивных предметов обстановки не мог не повлиять на рынок в целом. Многие фабрики и молодые дизайнеры создают современную мебель по мотивам винтажной. Одно из проявлений этой тенденции — искусственное состаривание, метод, который применяют при обработке поверхностей из дерева, кожи, металла, керамики. Так дизайнеры придают вещам «поживший» вид и богемное очарование.

В то же время их коллеги вдохновляются стилеобразующими чертами обстановки середины XX века. В коллекциях известных марок стали появляться легкие диваны и кресла с характерной низкой посадкой и тонкими, расставленными в разные стороны ножками. На такие же ножки устанавливают комоды, креденцы, тумбы и прочие шкафы, которые еще десять-пятнадцать лет назад были более тяжеловесными и массивными. Доказательство — новинки фабрик Moroso, Gubi, Casamania, B&B Italia, Ligne Roset и многих других. Меняются и силуэты предметов. Вместо прямоугольников и квадратов все чаще появляются округлые формы, напоминающие экраны старых телевизоров. Вернулась мода на «научную» и «космическую» эстетику; пример тому — торшеры в виде первого советского спутника и люстры, похожие на модель атома, которые выпускает марка Delightfull. Отойдя от активного «украшательства», дизайнеры стали чаще демонстрировать естественную красоту материалов, используя мрамор с интересным рисунком (например, у фабрики Minotti), фактурные деревянные поверхности (Morelato), металлы теплых тонов — бронзу и латунь (Tom Dixon). Снова актуальна цветовая палитра 1950–1960-х годов: теплые кирпичные, зеленые, коричневые, горчичные оттенки, а также модернистские геометрические орнаменты. Пользуясь огромным ассортиментом современной мебели, отделочных материалов и декора, сегодня можно оформить весь интерьер в духе середины XX века. А пара-тройка настоящих винтажных предметов создаст нужную атмосферу — несокрушимого оптимизма, за который мы так любим эту эпоху.

Простой гид, который сделает вас экспертом в стилях интерьера

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Наши дома являются отражением не только нас самих, но и культуры, в которой мы живем. Так и дизайн интерьера меняется в зависимости от страны.
Мы в AdMe.ru разобрали для вас некоторые из наиболее узнаваемых стилей, которые теперь стали ближе, чем кажется.

Читайте также:  Идеи для интерьера, спальня в природных тонах

Скандинавский стиль

Простота, минимализм, функциональность

  1. Светлые и приглушенные цвета
    Полы, стены и потолки, как правило, окрашены в белый, чтобы сохранить пространство ярким в течение долгой и темной зимы.
  2. Натуральные материалы
    Будь то пол, мебель или элементы декора — скандинавский дизайн включает в себя много дерева. Обычно используется светлая древесина, такая как бук, ясень и сосна.
  3. Естественный свет
    Поскольку в скандинавских странах темно в течение всего года, необходимо больше естественного света. Приветствуются большие окна и легкие занавески.
  4. Простые линии и формы
    Стиль интерьера направлен на максимальный комфорт, его должно быть просто поддерживать в чистоте, поэтому в нем отсутствуют вычурные детали и формы.
  5. Свободное пространство
    Традиционно скандинавские дома были очень маленькими и не допускали большого количества вещей. Сейчас дома стали больше, но идея сохранения пространства от беспорядка осталась важным аспектом дизайна.
  6. Уютный текстиль
    В странах с холодным климатом неудивительно, что часть декора приходит в виде шкур, ковров, подушек и пледов. Они не только создают ощущение тепла и уюта, но также добавляют еще один слой текстуры в пространство.
  7. Освещение
    Освещение в Скандинавии жизненно важно и крайне почитается, потому светильники и лампы присутствуют в большом количестве.

Для кого?

Для минималистов с любовью к натуральным материалам. Также подходит для небольших квартир и пространств, лишенных естественного света.

Марокканский стиль

Богатство, роскошь, экзотика

  1. Яркие акценты
    Цветовая гамма, присущая марокканскому интерьеру, чаще всего представлена пустынными или морскими оттенками. Преобладают яркие красные, оранжевые, зеленые и синие тона в сочетании с нейтральным фоном.
  2. Арки и закругленные дверные проемы
    Красивые арки и изогнутые дверные проемы в виде замочной скважины — одни из самых узнаваемых элементов стиля.
  3. Подвесные фонари
    Красочные фонари из тонированного стекла и латуни или меди создают экзотическую атмосферу и используются как снаружи, так и внутри.
  4. Роскошные ковры
    На сегодняшний день марокканские ковры — одни из самых узнаваемых в мире. Традиционно их орнамент сосредоточен на абстрактных и геометрических узорах в красочной или в современной нейтральной палитре.
  5. Смелые узоры
    Геометрические принты, вдохновленные традиционными марокканскими мотивами, великолепно отображены на подушках, ковриках и мягкой мебели.
  6. Низкие кушетки и пуфы
    Расшитые вручную во всевозможных цветах и стилях, низкие сидения являются идеальным дополнением к зоне отдыха.
  7. Обилие ткани
    Марокканские ткани, такие как шелк или другой мягкий текстиль, могут использоваться в качестве драпировки или защиты мебели.

Для кого?

Теплый и приветливый облик стиля идеально подходит для любителей экзотики, не лишенной элегантности.

Японский стиль

Гармония, традиции, гибкость

  1. Многофункциональность
    Эффективное использование ресурсов является фундаментальной частью японской культуры. По этой причине мебель выбирается раздвижная.
  2. Низкая, компактная мебель
    Традиционно низкие и компактные предметы мебели в Японии помогают извлечь выгоду из ограниченного жилого пространства.
  3. Природные материалы
    Японцы известны своим уважительным отношением к природе, поэтому в интерьере, как правило, используются натуральные материалы, такие как кедр, бамбук, шелк, рисовые соломенные маты и бумага.
  4. Простота
    Стремление к минимализму, заложенное в японской культуре, и пространство в комнате не менее важны, чем элементы дизайна. Комната не должна содержать лишних предметов интерьера и иметь загроможденный вид.
  5. Нейтральные цвета
    В японском интерьере часто используются натуральные, естественные цвета, чтобы обеспечить простой фон. Кроме того, естественные цвета минимизируют чувство беспорядка, что также важно для восточного дизайна.
  6. Дополнительное освещение
    Искусственные источники света вводятся таким образом, чтобы извлекать максимальную пользу, но не привлекать внимание.
  7. Раздвижные двери и перегородки
    Жилье в Японии — одно из самых дорогих в мире, а дома, как правило, небольшие. Чтобы сэкономить пространство, в интерьере используются раздвижные двери.

Для кого?

Из-за использования устойчивых материалов и строгих линий этот стиль привлекает эколюбителей и тех, кому нравится минимализм.

Мексиканский стиль

Яркость, аутентичность, уют

  1. Яркие цвета
    Огромная цветовая палитра является отличительной чертой мексиканского дизайна интерьера, включая в себя насыщенные тона и яркие оттенки красного, оранжевого, синего и зеленого.
  2. Керамика, расписанная вручную
    Традиционная мексиканская керамика подразумевает ручную роспись и широко представлена в виде ваз, плиток и цветочных горшков.
  3. Текстиль ручной работы
    Этот стиль — богатый источник тканого и вышитого текстиля, который можно использовать в виде цветных одеял, декоративных подушек и ковров.
  4. Геометрические узоры
    Аксессуары, расписанные и расшитые племенными узорами, часто украшают дома в качестве предметов, передающихся из поколения в поколение.
  5. Терракота
    Плитка из обожженной красной или желтой глины является ключевым элементом дизайна. Традиционно она покрывает пол не только в ванной и кухне, но и в жилых комнатах.
  6. Простая деревянная мебель
    Предметы мебели изготавливаются вручную из максимально доступного и недорогого дерева, например, из сосны.
  7. Декоративные коврики
    Яркие ковры ручной работы занимают центральное место в комнате, исполняя декоративную роль. Голые полы из твердых пород дерева или каменной плитки больше соответствуют простому мексиканскому декору, чем застеленные плотным ковром.

Для кого?

Этот стиль для творческих людей, стремящихся к уютному дому, наполненному яркими оттенками и вещами, сделанными своими руками.

Французский стиль

Мягкость, элегантность, изысканность

  1. Пастельные тона
    Интерьер во французском стиле наполнен пастельными тонами: бежевым, белым, бледно-розовым, карамельным, бледно-голубым, бледно-желтым, светло-зеленым.
  2. Обилие декоративных элементов
    Это могут быть предметы искусства, рамки с фотографиями на полке, вазы, зеркала в резной позолоченной раме, свечи. Но ничто не отражает очарование этого стиля больше, чем присутствие всех деталей сразу.
  3. Золочение
    Позолота, чаще состаренная, является важным элементом французского стиля. Применяясь к различным объектам, таким как рамы картин и зеркал или подсвечники, она характеризует богатство и роскошь.
  4. Плавные линии
    Во французском интерьере практически отсутствуют острые углы. Декор, мебель — все, вплоть до изогнутых ножек кресла, имеет плавные очертания.
  5. Винтажная мебель
    Франция славится своими блошиными рынками, на которых можно найти множество предметов декора. Заполучить вещь, имеющую немного потертый, но не изношенный вид, — редкая удача, ведь она добавит интерьеру особый шик.
  6. Элегантное освещение
    Люстра является отличным решением для создания еще более «французской» атмосферы. Наилучшим выбором станет шелковый абажур с бахромой или бусинами или полностью кованый канделябр.
  7. Лепнина
    Французы любят этот элемент декора и не упускают возможности использовать его везде, где только можно. Обычно лепнина подчеркивает высокий потолок, карнизы или камин.

Для кого?

Стиль подходит для тех, кто хочет создать обстановку, на которую не влияют веяния моды, а также для любителей подбирать и сочетать предметы декора.

Английский стиль

Традиционность, вещизм, камерность

  1. Открытые полки
    Шкафы или стеллажи с открытыми полками заставлены книгами, декоративной посудой, фотографиями в рамках и всевозможными семейными реликвиями.
  2. Обои
    Современный интерьер отошел от типичных для викторианской эпохи темных красок и перешел на светлую цветовую гамму, оставив свойственный цветочный орнамент и текстуру.
  3. Благородное дерево
    Для английского стиля дерева просто не бывает много. Шкафы, деревянные панели, паркет, карнизы, только натуральный массив и ценные породы.
  4. Обилие аксессуаров
    Небольшие мраморные бюсты, вазы, сувениры, декоративные подушки — все это может и должно присутствовать в английском интерьере. При этом все предметы должны хорошо просматриваться.
  5. Теплые тона
    Стиль характеризуется натуральными, приглушенными цветами. Наиболее подходящими будут различные оттенки коричневого, красного и желтого, а также теплый зеленый и серый.
  6. Загроможденность
    В английском интерьере предметы не принято ставить к стенам, чтобы сэкономить и освободить пространство. Напротив, все должно стоять в центре комнаты, создавая уютную, наполненную обстановку.
  7. Кресло с «ушами»
    Непременный атрибут стиля — кресло с высокой спинкой и характерными выступами в верхней части. Такой дизайн фокусирует тепло и защищает от сквозняков — идеальный вариант для времяпрепровождения с книгой у камина.

Для кого?

Для тех, кто не желает обходиться малым количеством вещей и кому не хватает спокойной и размеренной атмосферы.

Русский стиль

Простота, естественность, традиции

  1. Натуральные материалы
    Русский интерьер не допускает пластика, стекла или блестящего металла. Предпочтительно использование натурального дерева как для внутренней отделки, так и в качестве основного материала для мебели.
  2. Простая мебель
    Мебель деревянная или плетеная, максимально простая, функциональная и с грубой обработкой. Главная особенность — незатейливые правильные формы и простота исполнения.
  3. Традиционные элементы
    Особый уют создают плетеные коврики, вязаные накидки и лоскутные одеяла (пэчворк), тонкие занавески из прозрачного кружева, глиняные горшки, медная посуда и расшитые полотенца и салфетки.
  4. Естественные цвета
    Базовые цвета максимально естественных, приглушенных оттенков — коричневых, красных, бежевых. Акценты и аксессуары могут быть яркого красного, синего, желтого и оранжевого цветов.
  5. Грубые ткани
    Текстиль выбирается с учетом русских традиций. По большей части это необработанный лен, хлопок и ситец, которые используются для штор, чехлов для мебели, скатертей и постельного белья.
  6. Роспись
    Свойственную стилю традиционную роспись в различных стилях можно наблюдать на посуде, декоративной плитке, шкафах и даже стенах.
  7. Элементы хранения
    Традиционный сундук для хранения вещей чаще встречается как декоративный элемент и заменяется буфетом или открытыми полками, куда выставляются самые красивые вещи.

Для кого?

Для поклонников колоритных вещей, уважающих традиции, или любителей простой и уютной обстановки.

Стиль ретро в интерьере

Актуален ли стиль сегодня и кто его предпочитает?

Нельзя сказать, что ретро дизайн интерьеров самый востребованный и актуальный, однако он пользуется спросом как при оформлении квартир, так и загородных домов.

Чем дальше время отдаляет от 50-х – 80-х годов, тем ценнее становятся вещи того времени, больше появляется интересных легенд о событиях прошлых десятилетий, некоторые тайны раскрываются, а некоторое – так и остаются загадками. Людям хочется окунуться в атмосферу того времени, а сделать это можно, создав соответствующую обстановку дома.

Для многих ретро – это шальной рок’н’ролл, Элвис Пресли, Билтз, Мэрилин Монро, стиляги и калейдоскоп ярких красок. Ретро стиль в современном интерьере позволяет реализовать дух тех времен, которые прочно вошли в историю.

Нравится ретро чаще всего творческим и романтическим натурам, а также ценителем старины.

Немного истории

Зародился стиль ретро в интерьере в начале 50-х годов 20 века. Это был период, когда мир восстанавливался после Второй мировой войны. Люди, уставшие от серости военного периода, видели будущее в радужных тонах, что отразилось на тенденциях при обустройстве домов.

Производства после войны начали активно изготавливать мебель и строительные материалы с богатой цветовой палитрой и привлекательным дизайном. Люди стали больше внимания уделять оформлению жилишь, наполняя их уютом и комфортом.

Ретро интерьер довольно быстро стал популярным. Несмотря на появление других стилей, он не терял актуальность, и каждое десятилетие немного видоизменялся. Его популярность длилась с 50-х до начала 80-х годов 20 столетия.

Именно вещи и обстановку этого периода принято называть ретро.

Особенности ретро от 50-х до начала 80-х

Стиль задорный, смелый и красочный. В этот период особенно активно развивалось автомобильное производство с хромированными деталями. Такое решение стало популярным и в интерьере в сочетании с яркой цветовой палитрой.

Мебель и покрытия были чаще всего однотонными и без узоров. Формы мебели – простые и геометрически правильные, сидения мягкой мебели массивные и плотные. Обстановка рациональная и не перегружена деталями.

Рациональности в интерьерах домов в стиле ретро поубавилось. Обивка и отделочные материалы стали с цветочным принтом под влиянием субкультуры хиппи. Цветовая палитра стала более разнообразной. Начали применяться контрасты и смелые цветовые сочетания.

Читайте также:  Виртуальный марафон: 12 проектов с эффектной гостиной в современном стиле от компании Sp-Ell

Ретро мебель в интерьере 60-х практически не изменилась, но наряду с ней дизайнеры начали изготавливать предметы интерьера нестандартных форм, например, обтекаемых или на довольно тонких и высоких ножках.

Яркие цветовые палитры сменили сдержанные, натуральные и теплые тона (бежевый, золотистый, серебристый, коричневый). Популярный замысловатый декор и оптические иллюзии. Формы мебели стали разнообразнее, а сидения – более мягкими.

В дизайне интерьеров в стиле ретро 70-х годов актуальны журнальные столики, серванты и барные отделения в стенках.

Для этого периода характерный возврат к рационализму. Расцветки природные и сдержанные. Узоры стали более простыми и легкими для восприятия. Популярная мебель того времени – невысокие стенки на ножках, трюмо, серванты, лаконичные журнальные столики. Формы мебели правильные и симметричные.

Ретро и винтаж – в чем разница?

У ретро и винтажа немало общего, но и различия тоже есть. Направления возникли в разный период времени. Винтаж, как интерьерный стиль, зародился в конце прошлого века, в то время как ретро – еще в 50-х годах.

Винтажными принято называть вещи довоенного времени, а ретро – предметы 50-х – начала 80-х годов. Обстановка ретро полностью состоит из элементов выбранного периода, в то время как винтажные вещи ненавязчиво вписывают в современную основу.

Винтаж – это классика с натуральными, спокойными часто выгоревшими цветами, а ретро может включать в себя модерн, арт-деко. Цветовая гамма ретро более разнообразна – яркие тона, смелые контрасты.

Детали и декоративные элементы

Стиль ретро в интерьере квартиры эффектно дополнят декоративные элементы. В отличие от винтажных изделий, их достать гораздо проще. У старшего поколения нередко хранятся характерные атрибуты того времени. Также их можно приобрести на барахолках.

Список декора ретро довольно велик, мы перечислим лишь самые популярные изделия:

  • Скатерти из ситца и хлопка в клетку, полоску или горошек.
  • Дисковые телефоны.
  • Посуда с характерным для выбранного периода декором.
  • Торшеры на высоких ножках и абажуры.
  • Настенные ковры.
  • Изображения знаменитостей выбранного периода.
  • Виниловые пластинки.
  • Черно-белый телевизор, магнитола и иная техника того периода.

Идеи обустройства жилища (общие организационные моменты)

Мебель чаще всего расставляется по периметру стен, центр комнаты остается свободным.

В интерьере гостиной ретро есть перечень характерных предметов: невысокая стенка на ножках, в одной части которой стоит хрусталь, а в другой – книжная библиотека, диван правильной формы (часто с прямоугольными подушками), для телевизора тумба на высоких ножках, торшер. Одну из стен дополняет ковер с геометрическими фигурами.

В интерьере спальни ретро царит рационализм и классика: двуспальная кровать правильной формы, по бокам которой две прикроватные тумбы на ножках. Торшер с абажуром мягко рассеивает свет. Дополнять обстановку может кресло-качалка или мягкое кресло, характерное для ретро.

Интерьер кухни ретро эффектно подчеркнет сервант с фарфором и посудой в ретро стиле. Хорошим решением будет поставить отреставрированный холодильник того периода. Задействуйте текстиль – хлопковые или ситцевые скатерти в клетку, горошек или полоску.

Заключение

Ретро в современном интерьере – это возможность погрузиться в атмосферу прошлого. Вы можете выбрать, что вам больше по душе – бурные и красочные 50-е и 60-е или более сдержанные 70-е и 80-е годы.

Ознакомиться с вариантами дизайнерских работ вы можете, перейдя в раздел «Портфолио». У нас представлено более 1000 интересных идей обустройства жилишь, и среди них есть ретро интерьеры квартир, которые никого не ставят равнодушным.

Ретро стиль в веб-дизайне: особенности направления и оригинальные примеры

Необычный стиль ретро даже сейчас используется в веб-дизайне. Классический вариант в виде отдельных стилизованных блоков, иллюстраций из старых журналов, и современный, в виде рукописных шрифтов, приглушенных цветовых оттенков и фотографий с фильтрами под старину. В этой статье мы расскажем, в каком виде ретро-стиль присутствует в дизайне, рассмотрим его основные принципы и приведем примеры сайтов.

Что понимают под ретро-стилем в веб-дизайне

Перед тем как началось стремительное развитие технологий, дизайн включал в себя оформление журналов и газет, программ на телевидении, полиграфических материалов. Несмотря на то, что приемы, которые использовались в это время, считаются устаревшими, дизайнеры до сих пор применяют их в новых сферах дизайна, в частности, в вебе. Ретро-стилем считается стилистика 20-х – 80-х годов и подразделяется на несколько направлений:

  • 20-е – 30-е годы. Эра женской эмансипации и революционного настроя. В моде черные и пурпурные цвета, джаз, аэропланы и кинематограф;
  • послевоенные 40-е – 50-е годы. Наступает мода на классику, спокойные и безмятежные иллюстрации в духе new look стиля. Также набирает популярность пин-ап – направление в иллюстрации и фотографии, которое характеризуется яркими цветовыми оттенками, обычно изображаются красивые женщины в броских нарядах;
  • 60-е – 70-е годы. Время Мэрилин Монро, Бриджит Бардо и Софи Лорен. В моде яркие принты, красный, розовый и синий цвета, легкость и непринужденность;
  • 80-е годы. Время перестройки. Яркие цвета, геометрические формы, узоры и тотальное использование иконографики.

Как говорится, все новое – это хорошо забытое старое. Ретро стиль дизайнеры используют в вебе, чтобы создать особую атмосферу тех годов, создать креативный дизайн и отличиться от конкурентов, подчеркнуть особенности продукта. Рассмотрим основные принципы стиля, его отличия от других направлений в веб-дизайне.

Принципы ретро-стиля

Принцип 1. Приглушенные цвета

В XX веке в типографиях не было такого высококачественного оборудования как сейчас. Поэтому полиграфия, которая печаталась в те годы, имела тусклые, как будто приглушенные цвета. В веб-дизайне тоже используется этот принцип и на все оттенки накладывают фильтры, чтобы цвета казались «старыми».

На примере используются почти пастельные цветовые оттенки. Кажется, будто дизайн немного «потертый», что возвращает нас в атмосферу тех годов, когда еще не было качественной печати и яркости цвета в полиграфии.

Такого эффекта можно добиться, применяя различные фильтры по типу «сепии», добавляя различные эффекты, например, потертости или царапины, или выставляя низкий уровень непрозрачности. Эффект от таких приемов – восприятие пользователем сайта как нечто устаревшего, но вместе с тем, обладающего особым шармом.

Принцип 2. Иллюстрации

Один из самых ярких и отличающих ретро стиль от других направлений в дизайне принципов – использование тематических иллюстраций. Благодаря картинкам можно легко отделить ретро стиль – настолько атмосферными они выглядят.

Иллюстрации в ретро стиле отличаются следующими характеристиками:

  1. Цвет. Соблюдая первый принцип, оттенки в иллюстрациях обычно «состаренные», приглушенные.
  2. Действие или предметы. Обычно на иллюстрациях изображают людей или предметы тех времен. Это может быть старая техника, например, старинный фотоаппарат, или ретро-автомобиль. Или картинка девушек в модных в то время платьев.
  3. Отсутствие фона. Большинство ретро иллюстраций, используемых в веб-дизайне, вставляются в макет без фона и выделяются на странице. Так создается дополнительный эффект объема, который раньше был в моде. Хотя, плоские иллюстрации тоже используются в ретро стиле.

Пример использования иллюстраций на сайте в стиле ретро:

На примере дизайнеры используют фото-иллюстрацию старинного трамвая, на фоне видно фотографию с наложенным эффектом сепией. Интересно также использование различных маленьких картинок – стилизованного ключа, замочной скважины.

Такие картинки положительно влияют на восприятие контента пользователями. Иллюстрации погружают нас в атмосферу прошлого, при этом дизайн выглядит стильно и не перегружено. К тому же, такой подход не часто увидишь в современном вебе, поэтому с помощью стиля можно выделиться среди конкурентов и повысить узнаваемость бренда.

Однако, в современном веб-дизайне используют и фотографии, сделанные уже на качественную современную технику. Дизайнеры сочетают современность и ретро-вензели и получают интересные результаты. Например, на сайте одного отеля используются как тематические рисованные иллюстрации, так и профессиональные фотографии:

Главный экран сайта

Одна из страниц, посвященных описанию номеров

Однако, такие фотографии тоже передают атмосферу прошлого столетия: интерьеры в ретро стиле как нельзя лучше дополняют концепцию сайта.

Принцип 3. Геометрические формы

Мода на геометрические формы, плоские конструкции и использование разделителей пришла в дизайн примерно в 80-е годы. Сейчас такой подход применяют и в веб-дизайне: разбивают страницу на несколько секторов, используют иллюстрации в виде треугольников и другой геометрии.

Принцип 4. Иконки, значки, логотипы

Возвращаясь ко 2 принципу, связанному с иллюстрацией, нельзя не отметить еще одну отличительную черту – использование в ретро-стиле различных иконок, значков, узоров и вензелей.

На примере видно, что дизайнеры используют различные иконки и иллюстрации в винтажном стиле. Приглушенные цвета, создание объема с помощью теней, рисованные иллюстрации и серый «газетный» фон создают неповторимую атмосферу и стильный дизайн.

Принцип 5. Уникальная типографика

Еще одна отличительная черта ретро-стиля – уникальная типографика. Раньше шрифтам уделяли особое внимание: как правило люди читали газеты и другую полиграфию, поэтому типографика имела огромное значение. В моде преобладали необычные шрифты, с помощью которых можно было не только привлечь внимание читателей, но и украсить макет.

Такая типографика перешла и в веб-дизайн. Ретро-стиль в основном характеризуется различными рукописными шрифтами или шрифтами в стиле леттеринг (подробнее об этом направлении в типографике мы писали в этой статье). Также надписи украшали различными паттернами:

Такая типографика выделяется, обращает внимание на текст и его содержимое. Шрифты ретро стиля часто используются в заголовках, чтобы привлечь внимание пользователей. Обычно применяют шрифты с засечками, часто все буквы – заглавные.

Яркая типографика пришла к нам из различных постеров, которые были модны в то время. Используя шрифты тех времен, а также рукописные шрифты, мы приближаем пользователей к атмосфере прошлого, когда люди еще читали газеты, рассматривали афиши на улицах и не сидели в интернете.

Принцип 6. Паттерны и текстуры

Также особенностью ретро-стиля является использование паттернов и текстур в дизайне. Это может быть имитация дерева или бумаги, газетной статьи, книжных страниц и других натуральных материалов. Например:

Принцип 7. Выделяющиеся блоки

Долгое время в веб-дизайне была мода на объемные блоки, которые выделялись на основном фоне страницы. Такой прием присущ и ретро стилю.

На примере представлен такой подход. Основная контентная часть не распределена по всей ширине экрана, как распространено сегодня, а располагается отдельным выделенным блоком. Этот большой блок объемный, создается ощущение что фон страницы – это поверхность, а на поверхности лежит газета с информацией и иллюстрациями. Такой прием потихоньку уходит в прошлое, так как сейчас в моде расположение элементов на всю ширину, благодаря возможностям верстки, но иногда еще можно встретить такие элементы на сайтах.

Принцип 8. Тематичность

Одна из главных особенностей ретро стиля – тематичность ресурса. Обычные интернет-магазины или компании с услугами могут просто использовать плоский дизайн или минимализм – стили, которые подходят большинству сайтов. Больше об этих направлениях в веб-дизайне можно прочитать здесь (плоский дизайн) и здесь (минимализм). В случае с ретро дизайном, сайты обычно обладают узконаправленной тематикой, которая подчеркивает дух прошлого, или оформлены в стиле ретро для повышения узнаваемости бренда. Во втором случае фирменный стиль тесно связан с винтажной тематикой, для повышения доверия пользователей.

Принцип 9. Отдельные элементы

Не всегда ретро стиль используется по всему сайту. Иногда дизайнеры вставляют такие элементы, чтобы придать странице немного винтажности. Один из ярких примеров такого приема – всемирная газета The New York Times, которая уже давно представляет собой информационный ресурс в интернете, но не теряет своей атмосферы:

Дизайнеры постарались максимально перенести структуру газеты в интернет-ресурс. Расположение блоков, подпись «Today’s Paper», сегодняшнее число в левом углу и винтажный логотип напоминает читателю старую и привычную газету, погружает нас в атмосферу того времени, когда все новости узнавали из утренней почты.

Читайте также:  Как сделать кухню уютной всего за пару часов: 2 варианта обновления от «Уютерра»

Кроме структуры можно перенести на сайт и просто дизайн продукта:

Сайт представляет товары в винтажном стиле, используя интересные шрифты, приглушенные цвета. Несмотря на то, что на странице используются современные плоские формы, сам продукт создает атмосферу «крафтовой» старины.

Особенности юзабилити для стиля ретро

Используя такие креативные решения, дизайнерам важно не забывать про юзабилити. Обилие иллюстраций, неординарная типографика, безусловно, создают определенную атмосферу и шарм. Однако, дизайнерам необходимо следить, не мешает ли множество декоративных элементов восприятию пользователей.

Что следует учитывать при проектировании макета сайта в ретро стиле:

  1. Тематику сайта. Возможно, ретро стиль совсем не подходит компании и пользователь будет в явном недоумении от оформления. Особенно это касается тех компаний, которые предоставляют услуги в сфере digital. Пользователи ожидают от таких организаций в первую очередь современный дизайн и легкий интерфейс, а не явное обилие декоративных элементов, вензеля и изображения раритетной техники.
  2. Особенности навигации. Если дизайнер решает использовать ретро стиль в качестве основы дизайна, нужно продумать навигацию так, чтобы элементы не выбивались из концепции. Скорее это будут традиционные навигационные элементы – горизонтальное меню, вертикальный скроллинг. Хотя, некоторые дизайнеры «модернизируют» ретро стиль и используют недавно вошедшее в моду меню-гамбургер.
  3. Особенности анимации. Как правило, ретро стиль не подразумевает сложные анимационные эффекты и переходы между экранами. Иногда дизайнеры прибегают к динамическим эффектам, но стараются также их стилизовывать под ретро – это могут быть виджеты с часами, интересные решения для переходов и прочее.
  4. Призывы к действию. Яркие иллюстрации, множество иконок могут отвлекать внимание пользователя от основных элементов призыва к действию – кнопок, веб-форм. Поэтому дизайнерам стоит учитывать расположение этих элементов относительно ярких деталей в дизайне и продумать, как можно привлечь внимание пользователя.

В целом, ретро-стиль для сайта – одно из свежих креативных решений в веб-дизайне. Он встречается не так часто, как популярный плоский дизайн или минимализм. Поэтому сайт в винтажном стиле может выделить компанию среди конкурентов и повысить уровень ее узнаваемости. При этом важно помнить, что стиль ретро нужно использовать только для подходящих тематик и помнить о юзабилити веб-страниц.

Студия дизайна IDBI создает дизайн сайтов в различных стилях – от традиционной классики до современного стиля хай-тек. Ретро-стиль – не исключение. Мы поможем предпринимателям подобрать подходящее направление в веб-дизайне для эффектного представления продукта в интернете и сделаем сайт максимально привлекательным и удобным для пользователей. Больше примеров наших работ в различных стилях можно посмотреть в разделе «Портфолио».

Классический стиль в интерьере

Поделиться

Только в Westwing

Топ бренды со скидками до 70%

Эксклюзивные новинки каждый день

Классический стиль в интерьере: фото, стили, идеи

Классический стиль в интерьере – идеальный вариант для тех, кто не привык бежать наперегонки с капризной и изменчивой модой и отдает предпочтение постоянству и неподвластному времени очарованию изысканной классики. Такой стиль оформления интерьера многие считают наиболее красивым и комфортным, но главное – он всегда актуален и совершенно неподвластен постоянно меняющимся модным влияниям.

Классический стиль в интерьере: из истории происхождения

Латинское название этого стиля означает не что иное, как «образцовый». Поэтому можно утверждать, что классический дизайн – это своего рода эталон идеального оформления помещения. Такой дизайн интерьера официально вошел в моду в светском обществе в 17 веке, хотя истоки его можно найти еще в глубокой античности, в которой архитекторы эпохи Возрождения пытались отыскать вдохновение и эталоны истинной красоты.

Но при всей роскоши и помпезности особое внимание всегда уделялось комфорту, поэтому практичность при классическом оформлении современных интерьеров остаётся неизменной чертой. Классический стиль в интерьере – это проверенное временем и усовершенствованное современными технологиями направление оформления помещений любого вида назначения.

Принципы этого стиля создавались европейцами, но каждый народ внес в дизайн свои традиции. К примеру, интерьер в английском классическом стиле считается наиболее сдержанным, лаконичным, словно впитавшим чопорность англичан, а французская классика отличается особой роскошью и использованием многочисленных декоративных украшений.

Российская классика впитала в себя лучшие черты европейских веяний, найдя гармоничный баланс между английской чопорностью и чрезмерной роскошью французов. Все эти национальные нюансы, предоставляющие широкие возможности для творческого полёта и создания оригинального интерьера, стоит учитывать, если Вы предполагаете выбрать такое оформление.

Дизайн интерьера в классическом стиле: базовые составляющие

Классика в интерьере обладает тремя неизменными чертами – роскошью, дороговизной и идеальным воплощением красоты, подразумевая под ней симметричность и четкость форм. Всё это непременно присутствует в любой из составляющих такого дизайна, начиная от мебели и заканчивая освещением, что стоит учитывать при оформлении интерьера.

Мебель

Классический стиль в интерьере непременно предполагает наличие предметов мебели, которые благодаря эффектному исполнению создадут броскую доминанту в интерьерной композиции. Классическая мебель отличается высокой ценой и приличным качеством. Как правило, она обладает правильной геометрической формой (мягкая мебель – плавными очертаниями) и изготавливается из массива дорогих пород дерева, а для обивки используется исключительно натуральная кожа и дорогие ткани. Предпочтительное цветовое решение – сочетание белого цвета (в качестве основы) с пастельными тонами (как второстепенными) или, как вариант, темной мебели из дорогих пород дерева с обивкой яркой окраски.

Наилучший вариант – искусственно состаренный гарнитур, который идеально впишется в интерьер гостиной в классическом стиле. Важно помнить, что классика не терпит хаотического нагромождения. Поэтому при расстановке мебели стоит придерживаться принципа симметричности.

Декор

Классический стиль в интерьере немыслим без ярких и запоминающихся деталей. Именно элементы декора могут заявить о высоком статусе хозяина. В интерьере классики приветствуются изящные предметы антикварного искусства, способные в полной мере дополнить атмосферу старинной эпохи.

Предпочтение отдается вещам исключительно ручной работы, независимо от материала, из которого они выполняются. В качестве декора стен используются картины в дорогом обрамлении. Камин в гостиной можно украсить бронзовыми канделябрами. Для внесения перемен в такой интерьер достаточно осуществить перестановку мебели, поменять текстиль или же приобрести парочку новых аксессуаров, и нотки свежести и обновления легко впорхнут в Ваш дом.

Освещение

Классический стиль в интерьере непременно должен сопровождаться хорошим освещением комнат. Для этого используются большие оконные проемы и высокие потолки. В случае же когда нет возможности конструктивно менять свойства имеющегося помещения, на помощь приходит система освещения, способная решить некоторые недостатки планировки.

Ведущая роль в таком интерьере отводится центральному освещению комнаты. В центре потолка идеально будет смотреться роскошная хрустальная или массивная бронзовая люстра. В качестве дополнительного освещения, как правило, используются торшеры.

Следует помнить о том, что в помещениях с небольшой высотой потолка следует отдать предпочтение не слишком громоздкой люстре, а в стесненных условиях комнаты вместо торшера лучше установить настенные светильники или бра. Они позволят сэкономить некоторое место на полу, при этом выглядеть такая композиция будет очень привлекательно и отлично подчеркнет классический стиль в интерьере.

Интерьер в классическом стиле: оформление разных комнат

Прежде чем начать планировать тот или иной вариант оформления интерьера определитесь с возможностями вашей квартиры. Классический стиль в интерьере предъявляет к помещениям серьезные требования – четкая конфигурация, необходимая минимальная площадь. Помимо этого, данный стиль не подходит комнатам, сочетающим в себе сразу несколько разных функций, таких как спальня-гостиная или гостиная-детская. Посмотрите фото интерьеров в классическом стиле, опубликованные в журналах или интернет-блогах, посвященных дизайну, ознакомьтесь с советами профессионалов и тщательно взвесьте свое решение относительно выбранного стиля.

Гостиная. Интерьер гостиной в классическом стиле стоит оформлять лишь в случае, если эта комната в Вашем доме достаточно просторна и обладает правильной формой. Особое внимание здесь уделяется цветовой гамме и текстилю. Обычно используются светлые оттенки и позолота, создающая ощущение аристократичной роскоши. Но для отделки стен больше подойдут темные тона, и особенно выразительно будет смотреться изящная лепка. Окна лучше всего завесить шторами из парчи или бархата. Настоящим королём классического интерьера гостиной является изысканный камин с каменной отделкой.

Обратите особое внимание на расстановку мебели в комнате. Классический стиль в интерьере гостиной подчеркнет торжественность обстановки при проведении вечерних раутов и светских приемов. Зал должен стать удобным местом времяпрепровождения, а потому следует разместить здесь несколько предметов мягкой мебели. Это может быть эффектный диван с парой кресел на изящных деревянных ножках или козетка, выгодно подчеркивающие классику интерьера и способные разместить всех гостей.

Спальня. Интерьер классической спальни немыслим без большой роскошной кровати, украшенной резьбой и высоким балдахином. Идеальным дополнением этой роскоши будет белоснежная шёлковая постель, прикрытая одеялом в тон шторам на окнах. Достойным украшением потолка окажется хрустальная люстра с изящными подвесками. Интерьер детской в классическом стиле мало в чем уступает оформлению спален и позволяет создать для детей настоящую волшебную сказку.

Классический стиль в интерьере детской комнаты лучше выполнять в максимально светлых тонах. Белые или кремовые стены в сочетании с бледно розовым или выбеленным голубым оттенком создадут нежную, романтическую обстановку. Украсить комнату можно игрушками в старинном стиле – фарфоровыми куклами или оловянными солдатиками.

Кухня. Интерьер кухни в классическом стиле хоть и должен быть роскошным, но на первое место здесь всё же выходит практичность. Чтобы современная техника не вносила дисбаланс в общую гармонию, её лучше всего замаскировать «под дерево» или же, если позволяют габариты, спрятать внутрь деревянных шкафчиков. В центре такой кухни размещают большой обеденный стол с мраморной столешницей, а пол покрывают паркетом.

Классический стиль дизайна интерьера ярко выражается в оформлении кухонного гарнитура. Обязательно наличие декоративных элементов на фасадах мебели выполненных в виде поясков и имитации лепнины, присущих архитектуре данного стиля. Классический интерьер непременно украсит решение оформления зоны приготовления пищи в виде эффектного портала. Кухонная плита и вытяжка, замаскированная коробом и украшенная портиком и пилонами создадут яркий акцент помещения.

Ванная. Интерьер ванной предполагает оформление в цвете слоновой кости или же позолоты, создающей эффект особой роскоши. Такую обстановку удачно дополняет элитная мебель и сантехника, предпочтительно округлых форм. Если же использовать мебель квадратных форм, то исключительно при симметричной расстановке. Для отделки идеально подойдет керамическая плитка. Если выбирать зеркало для ванной, то непременно в золоченой оправе.

Дизайн ванной в классическом стиле предлагает использование необычных приемов в оформлении интерьера. Ванна, стоящая в центре комнаты, тумба, выполненная в виде изумительного туалетного столика, имитация колонн на стене сделают облик помещения неповторимым. Добавьте эффект неожиданности – подвесьте к потолку роскошную люстру, разместите на стенах небольшие картины. Поверьте, такой классический дизайн ванной принесет вам истинное эстетическое удовольствие даже при выполнении простых ежедневных процедур.

Классический стиль в интерьере – это подтверждение хорошего вкуса. Классика не устаревает и во все времена смотрится стильно и элегантно. Такое оформление требует существенных финансовых затрат, но актуальность и длительная служба вещей в таком интерьере будут радовать Вас долгие годы.

Со временем они могут превратиться в ценный антиквариат и стать Вашей удачной инвестицией в будущее, а пока же Вы сможете наслаждаться изысканной красотой. И чтобы вдохновение не покидало Вас никогда, а замечательные дизайнерские идеи продолжали удивлять и восхищать, оставайтесь с WESTWING!

Ссылка на основную публикацию