Декор и порядок: экономичное обновление семейной спальни + советы от шведского декоратора

Как подобрать декор для дома: советы дизайнера интерьера

Как сделать интерьер уникальным? Как отразить в нём свою индивидуальность? Спрашиваем у профессионала – дизайнер Яна Грошева поделилась с нами секретами декорирования пространства

Подготовьте основу

Прежде, чем подобрать декор, необходимо подготовить интерьер. Начните с расхламления. Для этого можно использовать популярный метод Мари Кондо, всемирно известной специалистки по наведению порядка в доме. Один из основных принципов её философии: избавляйтесь от тех вещей, который не вызывают у вас радость. Кстати, этот совет применим и к выбору декора. Если предмет, призванный украшать дом, не радует вас – то зачем он нужен в вашем интерьере?

Создать необходимую атмосферу для конкретного человека можно, узнав его поближе, прочувствовав, что для него важно, что его радует и вдохновляет, какие оттенки близки, какие формы и фактуры впечатляют

Фото: дизайн-проект Яны Грошевой

После того, как в интерьере останутся только необходимые и приятные вещи, приступайте к выбору декора. Он может быть направлен на несколько целей, которые условно разделяют на функциональные и эстетические. Декор не только украшает ваш дом, он также помогает организовать пространство, расставить акценты и даже сделать вас более здоровыми.

Например, популярная в последние несколько сезонов мода на эко-декор помогает расслабиться и сделать атмосферу в доме жизнерадостнее. Поставьте растения рядом с рабочим местом – они помогают сконцентрироваться. В целом, многие декораторы придерживаются мнения, что чем больше в интерьере зелёного декора, тем лучше. Но если вы не готовы ухаживать за домашними растениями, то советуем повесить картины или положить текстиль с цветочными принтами.

Добавьте индивидуальности

Для выбора правильного декора необходимо прислушаться к себе, понять, какое настроение вы хотите создать. Планировать декор интерьера сразу необязательно.

Добиться изысканности и индивидуальности в интерьере, можно воспользовавшись определенными приемами декорирования, даже не прибегая к разработке полноценного проекта

Подумайте о том, что нужно вам в данный момент. Что вас не устраивает в вашем интерьере? Например, если стены кажутся вам пустыми, то воспользуйтесь настенным декором. Конкретный выбор зависит от ваших увлечений. Для тех, кто хорошо разбирается в искусстве, советуем поискать репродукции известных картин или пройтись по галереям молодых художников – возможно, вам попадётся шедевр будущей знаменитости.

Если вы хотите создать вдохновляющую атмосферу, то попробуйте повесить постеры с мотивирующими надписями или вашими любимыми цитатами. Так интерьер станет более индивидуальным. Придать обстановке неповторимый характер также поможет handmade-декор. DIY (Do It Yourself или «сделай сам») – популярный тренд, с помощью которого вы можете отобразить в интерьере своё хобби.

Позвольте себе принимать необдуманные решения

Советуя, как подобрать декор, чаще всего рекомендуют планировать покупки заранее. Но спонтанные решения тоже бывают удачными: иногда случайная вещь, встретившаяся вам на винтажном рынке, становится интересной деталью интерьера.

Я очень люблю привозить предметы декора с различных поездок. Иногда покупаю что-то только потому что очень нравится, ещё не зная, где я смогу это применить. А потом обязательно появляется проект, которого ждала эта вещица

Фото: дизайн-проект Яны Грошевой

Помните о деталях

Декор – это не только вазы, текстиль или картины. Сделать интерьер интереснее поможет фурнитура: ручки дверей и шкафчиков могут добавить красок. Кстати, это простой и оригинальный способ обновить старую мебель.

Ещё один дизайнерский приём – чаши и подносы в интерьере. Они могут выполнять несколько функций. Во-первых, с их помощью можно организовать тематическую композицию. Просто поставьте на них цветы, любимые статуэтки или растения. Во-вторых, подносы и чаши помогут организовать хранение повседневных мелочей: например, украшений, которые вы носите постоянно. И наконец, их можно использовать как самостоятельный элемент декора.

Не бойтесь перемен

Не стоит забывать и о сезонном декоре. Ваш дом может меняться вместе с погодой за окном: осенью, например, можно украсить интерьер с помощью композиции из пожелтевших листьев. А если холодное время года вам не по душе, то используйте контрасты: поставьте вазы с цветами или декор в сочных оттенках, которые будут напоминать вам о лете. Такой приём поможет создать нужную атмосферу.

Самый простой рецепт создания тёплой и уютной обстановки – это живые цветы и зажжённые свечи, пусть их будет больше в ваших домах!

Декор может меняться от случая к случаю. Самый популярный вариант – свечи. Хотите устроить свидание дома? Они помогут создать романтическое настроение. Не пренебрегайте праздничным декором: гирлянды, шарики, тематические фигурки создадут ощущение постоянного обновления.

Важную роль играет не только видимый декор, но и ароматы. С их помощью можно создать уютную атмосферу или подготовить дом к особенному событию. Запланировали гавайскую вечеринку? Ароматы с морскими нотками по-своему украсят интерьер.

Такой приём поможет вам взбодриться ранним утром или расслабиться после тяжёлого дня. В первом случае используйте запахи цитрусовых, жасмина или розмарина, а для создания атмосферы отдыха выбирайте лаванду, ваниль или мелиссу.

Фото: дизайн-проект Яны Грошевой

​Как быстро обновить интерьер к весне: советы западных декораторов

Шеа МакГи, Софи Патерсон и другие профи из Америки и Европы делятся несложными способами впустить весну в дом и в сердце.

Материал подготовила: Вера Рогатко

Зима в этом году у нас не задалась, и с холодной на теплую погода меняется пока очень условно. Впрочем, подобная картина привычна для жителей многих западных стран, и для того, чтобы прочувствовать атмосферу каждой поры года им часто только и остается, что время от времени устраивать интерьеру сезонный апгрейд. Что же американские и европейские декораторы советуют сделать для обновления домашней обстановки весной?

Дизайн: Джонатан Адлер

Дизайн: Джонатан Адлер

1. Начать с реорганизации

Не обязательно браться за глобальное переустройство дома. Например, Кэтти Куо (Нью-йорк) рекомендует по-новому расставить книги, разложить сувениры и прочий декор, который обычно собирают в красивые натюрморты на полках, журнальных столиках и других поверхностях.

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

А декоратор из Лос-Анджелеса Марк Катлер считает, что «часто интерьер выглядит обновленным, когда мы просто убираем что-то ненужное», и на теплое время года предлагает избавляться от ковров на полу (хотя насчет ковров мы согласны только отчасти: у бренда Missoni как раз появились актуальные «весенние» модели).

Дизайн: Mark Cutler Design

Дизайн: Mark Cutler Design

2. Поменять текстиль

«У меня два сезонных комплекта чехлов на подушки в гостиную, — говорит Софи Петерсон, декоратор из Британии. — Один — в теплых ржаво-оранжевых и тауповых оттенках, идеальный на осень-зиму. На другой, в свежих серых, фиолетовых и пурпурных тонах, я перехожу с наступлением весны».

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

Автор шведского блога Nordic Design Кэтрин Лазур Гинард считает, что весной подушки в гостиной должны быть обязательно красочными, если только интерьер не выдержан в монохромной палитре. Тогда можно воспользоваться советом американки Бет Вэбб: она предлагает действовать радикальнее и «переодевать» все диваны и кресла в доме в белые чехлы. Важны не только цвет, но и текстура: оптимальные, по мнению декоратора, ткани на весну — хрустящий лён или хлопок.

Дизайн: Beth Webb

Дизайн: Beth Webb

Дизайн: Beth Webb

Дизайн: Beth Webb

Эшли Трэйси и Лора МакЛилан из студии The Design Co (Торонто) тоже рекомендуют обращать внимание на тактильные свойства тканей, и предлагают «заменить пушистые чехлы, пледы и накидки на шелковые и льняные: они легкие и хорошо держат форму».

Дизайн: The Design Co

Дизайн: The Design Co

3. Добавить красок в интерьерную палитру

Если мало сделать это только при помощи тканей, западные декораторы советуют перекрашивать фрагменты стен, что-то из мебели — тумбы, комоды, книжные полки.

Еще проще — переклеить обои. Рецепт быстрого весеннего преображения от американских декораторов Studio Gild: оклеить обоями с тропическим принтом стену у рабочего стола или изголовья кровати. Альтернативный вариант — подобрать покрытия с акварельными рисунками и полоской, как предлагает команда американской студии Amy Yongblood Interiors.

Дизайн: Studio Gild

Дизайн: Studio Gild

Дизайн: Studio Gild

Дизайн: Studio Gild

Дизайн: Kathy Kuo Designs

Дизайн: Kathy Kuo Designs

Фото: Nordic Design

Фото: Nordic Design

4. Обновить светильники

Дизайн: Kathy Kuo Designs

Дизайн: Kathy Kuo Designs

5. Дополнить интерьер растениями и цветами

Софи Патерсон настаивает на тюльпанах и луковичных. Шеа МакГи из американской Studio McGee убеждена: «быстро вывести интерьер из зимней хандры поможет вид весенних веточек с нераспустившимися почками. Ветки выглядят естественно, из них получаются красивые композиции, которые простоят в вазе гораздо дольше, чем свежесрезанные цветы»

Дизайн: Studio McGee

Дизайн: Studio McGee

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

Дизайн: Sophie Paterson Interiors

Фото: Nordic Design

Фото: Nordic Design

Актуальное направление в оформлении интерьеров — дизайн по индивидуальной мерке. Разбираем этот феномен вместе с экспертами фабрики «Интерио Гранд», российского лидера в сегменте эксклюзивных интерьеров.

Читайте также:  Как французские декораторы украшают спальню: 10 приемов + 45 фото-идей

На создание этого яркого элегантного интерьера дизайнера Владу Масорину вдохновила заказчица, которая много времени проводит в офисе с белыми стенами и мебелью. Ее главным напутствием при проектировании было: «Я хочу возвращаться домой в интерьер, наполненный обилием красок».

Не бывает Нового года без игристого! Подбираем правильные и очень красивые бокалы.

Этот частный дом в Лос-Анджелесе соседствует с культовым памятником жилой архитектуры модернизма. Архитекторы решили, что облик построек должен перекликаться.

Вы профессиональный архитектор или дизайнер?

  • Новости
  • Интерьеры
  • Ландшафт
  • Архитекторы
  • Вещи
  • Люди
  • Выставки
  • Яхты
  • Отели
  • Рестораны
  • Журнал
  • Выставки
  • Яхты
  • Отели
  • Рестораны
  • Журнал

Вы профессиональный архитектор или дизайнер?

SALON-interior — авторитетный российский журнал о дизайне и архитектуре. Все новое в декоре интерьеров, уникальное в архитектуре, эксклюзивное в интерьере, что создается в стране и мире, находит свое отражение в журнале, помогая читателям всегда быть в курсе современных тенденций архитектуры и дизайна.

События в архитектурной среде, мировые выставки декора, обзоры аксессуаров, архитектурных стилей, исторические здания, интервью с мировыми звездами в области дизайна интерьеров, ландшафтные и флористические решения — все темы журнала призваны максимально информировать информировать взыскательного читателя об увлекательном и творческом мире частной архитектуры и дизайна.

Возрастное ограничение 16+

  • О проекте
  • Реклама на сайте
  • Реклама в журнале
  • Контакты
  • Подать заявку на публикацию
  • Пользовательское соглашение
  • Политика конфиденциальности

Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.

5 важных правил любого интерьера

Планировка квартиры

Под планировкой понимается разделение пространства на функциональные зоны, каждая из которых должна выполнять свои задачи. При этом учитываются конструктивные особенности помещений. Планировку в загородном доме необходимо продумывать на этапе строительства. От этого зависит монтаж коммуникаций, дополнительных конструкций. Владельцам квартир приходится сложнее. Для перепланировки помещений важно учитывать установленные строительные нормы и правила. В некоторых случаях изменение функционала помещения, установка или демонтаж перегородок необходимо согласовывать с надзорными службами. Создание дизайн-проекта поможет упростить задачу.

Современные квартиры встречаются с различной планировкой. В соответствии с установленными правилами запрещается переносить помещения «мокрой зоны», туалет и ванную в другие места. Кроме того, нельзя сносить перегородки несущей конструкции, так как это негативно отразится на состоянии всего здания. Однако допускается перемещать межкомнатные перегородки, экспериментировать с установкой встроенных шкафов, ширм.

Грамотная планировка позволит сделать так, чтобы в помещении каждый метр был использован рационально. Особенно это актуально для небольших квартир. В любом доме должны быть выделены такие зоны, как:

  • кухня;
  • спальня;
  • место для отдыха;
  • рабочая зона;
  • санузел;
  • гардеробная.

При этом не обязательно отводить под них отдельные помещения. Кухня может быть объединена со столовой, гардеробная со спальней. Кабинет можно совместить с гостиной. При планировке важно учитывать предпочтения владельца помещения и образ жизни. Основное правило, которого придерживаются дизайнеры при планировке помещения, заключается в функциональности и эргономичности обстановки.

Меблировка

Мебель подбирается с учетом стилевого решения и особенностей комнат. Дизайн интерьера будет смотреться эффектно, только если будут соблюдены правила расстановки. В современных квартирах следует избегать:

  • громоздких конструкций;
  • высокой мебели, особенно в помещениях с низкими потолками;
  • большого количества мелких деталей;
  • пустых пространств.

Мебель, расставленная вдоль стен, загромождает пространство, визуально сужает комнату. Поэтому рекомендуется продумать обстановку так, чтобы избежать громоздких конструкций по периметру. Мягкие уголки и кресла также можно установить на середину комнаты. Помимо прочего данный прием позволит разграничить помещение на функциональные зоны. Например, выделить в гостиной кабинет и место для отдыха.

В современных интерьерах актуальны встроенные системы хранения. Они позволяют сэкономить пространство и спрятать лишние вещи от посторонних глаз. При выборе мебели следует останавливаться на шкафах с закрытыми полками. Это поможет скрыть мелкие детали и разгрузить пространство.

Хороший дизайн квартиры предполагает умелое использование цветовых сочетаний. С помощью различных цветов можно визуально уменьшать или увеличивать пространство, делать выше помещение, акцентировать внимание на мебели или отделке. Цветовая гамма влияет на восприятие интерьера и то, как себя в ней чувствуют гости и хозяева дома. В каждом помещении рекомендуется использовать свой оттенок. Так, в спальне не уместны яркие тона, так как комната предназначена для отдыха. В ней допускается делать отдельные акценты, но они не должны быть перенасыщенными.

При выборе цветовой гаммы следует ориентироваться на собственные вкусовые предпочтения и сочетания нескольких цветов. Дизайнеры рекомендуют придерживаться общего правила: при оформлении любого помещения не следует выбирать более 3 тонов. При выборе цветовой гаммы следует придерживаться следующих рекомендаций:

  1. Эффектно выглядит использование одного тона и его оттенков. При этом в оформлении доминирует один цвет. Оттенки и полутона его дополняют и подчеркивают.
  2. Прием контраста нередко используется для оформления жилых помещений. Однако его не следует применять для основных комнат, так как он может утомлять. При использовании этого дизайнерского приема мебель выбирается светлее пола, но темнее, чем стены. Такое цветовое решение наиболее эффектно смотрится в ванной или на кухне.

С помощью правильно подобранных цветов помещение можно визуально делать помещение просторнее и выше. Светлые холодные тона создают ощущение, что комната светлее и шире. Темные поверхности, напротив, сдвигают стены.

Освещение

Разработка дизайна интерьера включает в себя планирование освещения. Значение света в помещении невозможно переоценить. Условно выделяют несколько типов освещения:

  • основное;
  • локальное;
  • акцентное.

Основное освещение выполняется с помощью люстр, подвесных и встроенных светильников. Его задача заключается в том, чтобы организовать свет в помещении, придерживаясь общей концепции дизайна.

Локальное освещение используется для подсветки определенных зон. Оно выполняет определенные функции. Для этого используются бра, светильники, настольные лампы и др. Локальное освещение используется для рабочих зон. С помощью световых приборов в интерьере могут выделяться определенные акценты. Подсветка позволяет привлечь внимание к предмету интерьера.

В помещениях, где недостаточно естественного освещения, важно правильно обустроить искусственное. Это позволяет создать комфортную обстановку, добавить в комнату уюта и тепла. Нередко дизайнеры комбинируют виды освещения, выделяя определенные зоны, добавляя света там, где недостаточно солнечных лучей. При обустройстве помещения следует придерживаться следующих советов специалистов:

  1. Использование многоуровневой системы освещения позволяет создавать яркие необычные интерьеры. Такая конструкция предусматривает применение светильников, расположенных на разной высоте. Дополнить их смогут бра настольные лампы.
  2. Темные предметы мебели визуально делают помещение меньше, при этом позволяют создать уютную теплую атмосферу. Чтобы избежать негативного эффекта, следует усилить искусственное освещение в такой комнате.
  3. С помощью декоративной подсветки можно сделать акцент на определенных предметах интерьера, выделить необычные дизайнерские решения.
  4. Интенсивность освещения можно регулировать с помощью специальных приборов. Особенно актуально это в спальне, где иногда требуется приглушенный свет, а в других случаях – более яркий.

В последние годы большой популярностью пользуется светодиодная подсветка. LED-ленты не следует использовать в качестве локального освещения. Они помогут сделать акценты, подсветить рабочие зоны. Грамотное использование света позволит подчеркнуть достоинства любого интерьера, скрыть недостатки помещения и выделить его основные достоинства.

Декор

Декор в интерьере играет немаловажную роль. Он позволяет придать обстановке законченный вид, подчеркнуть его стиль. Детали продумываются еще на этапе разработке дизайна. В качестве декора используются: картины и фото на стенах, статуэтки, шторы, декоративные подушки, искусственные и живые цветы и др.

Если убрать из комнаты все эти вещи, то она останется пустой, и интерьер не спасет даже самые лучшие дизайнерские решения. Декор задает общую атмосферу помещения. Он придает интерьеру индивидуальности, делает его уникальным.

Вещи могут нести только декоративную функцию или одновременно быть функциональными. В первом случае это могут быть статуэтки, вазы, сувениры из путешествий и др. Функциональными предметами интерьера считаются шторы, подносы, корзинки для хранения вещей и др.

Практические в любом дизайне интерьера стены не рекомендуется оставлять пустыми. На них можно повесить семейные фото или картины с красивыми пейзажами. В современных стилях органично будут смотреться яркие постеры или старые афиши. Для скандинавского интерьера следует выбирать черно-белые фото в монохромных рамках. Классический стиль предусматривает оригинальные оправы для изображений, картины.

Декор позволяет менять дизайн без больших затрат и капитального ремонта квартиры. С помощью текстильных изделий в доме создается атмосфера уюта или делаются акценты на определенных вещах. Если владелец помещения любит перемены, то рекомендуется выбирать мебель и отделку в нейтральных тонах, а изменения вносить отдельными элементами. На фоне спокойной цветовой гаммы декор будет выделяться и привлекать внимание. Для того, чтобы изменить настроение в интерьере, достаточно будет лишь изменить небольшие детали. Так, зимой уютную теплую обстановку можно создать с помощью ковров с длинным ворсом, декоративных подушек и пледов. Летом в интерьер можно внести цвета и яркости, изменив некоторые элементы декора.

При выборе деталей следует придерживаться основных правил:

  1. Предметы должны быть связаны друг с другом. К примеру, текстиль желательно выбирать одной текстуры или цветовой гаммы. Это позволит создать целостную картину.
  2. В любом интерьере не рекомендуется использовать более трех цветов. Допускается игра с оттенками одного цвета.
  3. При выборе фактуры следует придерживаться того же правила, что и в цветовой гамме. Не рекомендуется брать более трех компонентов.
  4. Вазы относятся к функциональным предметам декора. Поэтому не следует пренебрегать их прямым назначением.

Дизайнеры советуют экспериментировать с декором, однако, соблюдать меру. Если обстановка и мебель нейтральные, то предметы обстановки можно выбрать более яркие, что позволит привлечь к ним внимание.

При создании любого интерьера следует придерживаться основных правил дизайна. Грамотная планировка и правильный выбор мебели создадут функциональное пространство. Освещение и подбор декора придадут интерьеру индивидуальность, позволят создать оригинальную обстановку, в которой будет комфортно всем домочадцам.

Современные гении американского дизайна

Анастасия Белогривцева

Хороших дизайнеров интерьеров – огромное множество. А вот обрести всемирное признание удается немногим. Кто же эти счастливчики, которым доверяют свои дома самые состоятельные люди планеты? Сегодня мы предлагаем познакомиться с пятью американцами, чьи имена занимают далеко не последние места в рейтингах лучших дизайнеров мира.

Miles Redd

Майлз Редд создает необычные, но при этом достаточно уютные интерьеры, которые никогда не бывают скучными. Они буквально пронизаны сочными красками, иногда – вычурными формами и зачастую – причудливыми деталями. Сам Майлз говорит, что обладает мышлением практичного человека, но в творчестве позволяет фантазии разгуляться. Описывая свой стиль, дизайнер называет его «уютным гламуром». Собственную дизайн-студию Редд открыл в Нью-Йорке в 1998 году. А с 2003 по 2013 занимал пост креативного директора дома Oscar de la Renta.

Кстати, самые яркие (во всех смыслах этого слова) проекты Майлза Редда можно увидеть в его альбоме The Big Book Of Chic. Издание содержит 150 фотографий с комментариями дизайнера. «Эта книга о том, как сбываются мечты. О самых любопытных интерьерах, над которыми мне довелось работать».

David Kleinberg

Дэвида Кляйнберга называют одним из самых авторитетных дизайнеров. За более чем 30-летнюю карьеру ему удалось поработать над проектами по всему миру. В 1997 году дизайнер создал свою компанию – DAVID KLEINBERG DESIGN ASSOCIATES, которая предоставляет full-service в области дизайна интерьеров. На вопрос, как ему удается на протяжении стольких лет продолжать удивлять, Дэвид отвечает: «Оглядываясь назад, я стараюсь развиваться и менять направление, чтобы не повторить то, что уже делал».

Brad Ford

Дизайнер Брэд Форд родился в Арканзасе. В погоне за мечтой, более 20 лет тому назад он перебрался на Манхэттен, где в 1998 году основал студию Brad Ford ID. В багаже Форда – две ученые степени. Одна – в области дизайна, получена в Fashion Institute of Technology, другая – в области бизнеса и экономики, полученная в Hendrix College. Оттачивал свое дизайнерское мастерство Брэд Форд у таких ведущих нью-йоркских дизайнеров, как Тэд Хейс и Джед Джонсон. Как результат – сегодня к нему обращаются самые «аппетитные» клиенты, а имя Форда регулярно гравируют на всевозможных профессиональных наградах.

Victoria Hagan

Глядя на интерьеры, созданные Викторией Хаган, даже самому придирчивому критику, сказать нечего. Они похожи на дипломную работу отличницы. Впрочем, назвать Викторию ученицей не осмелился бы никто, учитывая, что свою карьеру она начала более 20 лет назад и сегодня сама читает лекции студентам. Первыми на талант Виктории Хаган обратили внимание в The New York Times. С тех пор ее работы хвалили во всех изданиях, которые только можно представить – от модного Vogue до профессионального Architectural Digest. В 2004 году Виктория Хаган вошла в «Зал славы интерьерного дизайна».

Будучи супер популярным дизайнером, Виктория щедро делится своим опытом и знаниями. И не только на занятиях, которые проводит для младших коллег, но и на страницах книги INTERIOR PORTRAITS, которая вышла в 2010 году.

Geoffrey Bradfield

Среди клиентов Джеффри Брэдфилда – едва ли не половина списка Fortune 500. Его интерьеры всегда выглядят дорого – стоят тоже. Сам Брэдфилд называет свои творения «функциональной роскошью». Он смело использует как современные материалы, так и антиквариат, который в его работах обретает новое звучание. Среди проектов дизайнера – восстановление поместья Гертруды Вандербильт Уитни на Лонг-Айленде и реновация особняка покойного короля Хусейна в штате Мэриленд. Джеффри Брэдфилд создавал интерьеры вилл, дворцов, яхт и даже самолетов для клиентов из самых разных стран мира.

Имена клиентов Брэдфилда хранятся под грифом «совершенно секретно». Хотя некоторые известны. К примеру, кинорежиссер Оливер Стоун – он обратился к дизайнеру за помощью по обустройству своих манхэттенских апартаментов. И вот что из этого получилось.

Современное искусство в интерьерах: Джефф Кунс

Произведения знаменитого современного американского художника Джеффа Кунса представлены в коллекциях крупнейших музеев мира, например, в нью-йоркском музее Уитни ( Whitney Museum ) и Центре Жоржа Помпиду ( Centre Pompidou ) в Париже. Он черпает вдохновение в вещах, которые можно найти на барахолке: надувные пластиковые игрушки, фарфоровые безделушки и даже пылесосы, которые не особо имеют отношение к искусству, но составляют часть повседневной жизни. Так, например, зеркало «Цветочный рисунок» (Flower Drawing), которое стало неотъемлемым элементом гостиной в парижской квартире арт-дилеров Лоуренс и Патрика Сегуин. При этом, даже монументальные и наиболее известные работы художника – «Щенок» и «Собака из шариков» – очень любимы дизайнерами. Мы расскажем о том, как самые нашумевшие работы Джеффа Кунса вписались в самые роскошные интерьеры.

1. «Щенок» ( Puppy , 1992)

В 1992 году на выставке в Германии Кунс представил 13-метровую цветочную скульптуру терьера. Идею для ее создания художник почерпнул из традиций французского садово-паркового дизайна XVII века. Скульптура приобрела всемирную популярность и выставлялась в нескольких музеях, а затем получила свое постоянное «место жительства» у Музея Гуггенхайма в Бильбао. Керамическая уменьшенная копия «Щенка» в качестве вазы – один из самых популярных аксессуаров для интерьера.

Например, белый керамический «Щенок» украшает элегантный интерьер таунхауса на Манхэттене, разработанный архитектором Вильямом Т. Джорджесом (William T. Georgis). Владельцы дома известны своей любовью к современному искусству и дизайну XXI века, поэтому интерьеры выступают «витриной» для их коллекции. В столовой, центральным элементом которой является лаконичный обеденный стол от Armani Casa , окруженный стульями от Вилли Риццо ( Willy Rizzo) , знаменитое произведение Кунса служит вазой для цветов.

Дизайнер Джеффри Брэдфилд (Geoffrey Bradfield) в нескольких своих интерьерах использовал в качестве аксессуара для дома керамического белого «Щенка».

В светлой гостиной его собственного дома в Нью-Йорке собрана коллекция произведений искусства нового тысячелетия, над белым диваном висит работа Джулиана Шнабеля (Julian Schnabel), а мини скульптура Кунса занимает почетное место на придиванном стеклянном столике.

В одном из пентхаусов Чикаго керамический «Щенок» стал аксессуаром для столовой, которая изначально была террасой. Цветная абстрактная скульптура у окна создана Петером Реджинато (Peter Reginato) .

«Щенок» Кунса соседствует с известной скульптурой Роберта Индианы « Love » в гостиной одной из квартир во Флориде. Вся мебель здесь выполнена на заказ – кресла Миса ван дер Рое от бренда Knoll и стол VW Home, в обеденной зоне кристальная люстра Sputnik , а рельеф на стене сделан дизайнером Луисом Невельсоном (Louise Nevelson).

2. Собака из шариков ( Balloon dog )

Джефф Кунс создал пять таких скульптур размером 307,3 × 363,2 × 114,3 см из высокотехнологичной, зеркальной полированный нержавеющей стали с полупрозрачным покрытием синего, красного, пурпурного, желтого или оранжевого цвета. Последняя была продана на аукционе Christie’s в ноябре 2013 года за 58.4 миллиона долларов, что стало рекордом для ныне живущих художников. Мини-копии этой скульптуры в разных цветах часто являются аксессуарами в гостиных или столовых любителей и коллекционеров произведений современного искусства.

Дизайн апартаментов американского банкира и филантропа был разработан Тони Инграо (Tony Ingrao) и Рэнди Кемпером (Randy Kemper). Один из уютных уголков, возле огромного окна в столовой, украшает маленькая красная «Собака из шариков» на журнальном столике. Ансамбль дополняют винтажные кресла от Fritz Henningsen, а обеденная группа (прямоугольный стол и стулья) созданы дизайнером Jacques Quinet.

Тосико Мори (Toshiko Mori) разработала дизайн дома в Hudson Valley (Нью-Йорк). В гостиной с панорамными окнами представлен ансамбль из двух классических диванов от итальянского бренда Minotti и коктейльных столиков от Poul Kjærholm. Один из них и выступает «подиумом» для скульптуры Balloon Dog на фарфоровом блюде.

Гламурный интерьер: искусство удивлять

Кто сказал, что людям для жизни обязательно нужны удобные, практичные, функциональные интерьеры? Сегодня точно так же востребованы пространства, полные загадок и эмоций

«Эксцентрика» (Excentrique(s) — так называлась выставка французского художника Даниэля Бюрена, прошедшая недавно в парижском Гран-Пале. На высоких шестах были установлены разноцветные стеклянные круги: они, как зонтики, закрыли все 13 500 кв. метров выставочного зала. Под ними можно было гулять. И название инсталляции, и ее суть — привнести в мир больше красок, подарить зрителям неожиданный опыт — отражают процессы, идущие во всех областях искусства, будь то театр, кино или интерьерный дизайн. Что касается последнего, то тут (при всей не поддающейся учету разнообразнейшей мировой практике) мы наблюдаем несколько важных векторов. Во-первых, в почете интеллектуальный минимализм: белые стены, книжные полки, длинный стол для встреч и потрясающий вид из большого окна. Примерно так выглядели жилища ведущих мировых архитекторов на выставке Where Architects Live, которая прошла в Милане в дни последнего Мебельного салона. Конечно, наблюдались некоторые разночтения: у Даниэля Либескинда в нью-йоркской студии одна стена выкрашена охрой, а у Марсиу Когана в Сан-Паулу стоит рояль, но везде главное — простор и свет.

Второй вектор — всепобеждающий историзм, стилизация под формы прошедших эпох. Третий вектор — тот самый эксцентричный дизайн. Не путать с китчем и разного рода ретро. Он яркий, как китч, но использует современные материалы и технологии. По духу это футуристический стиль, что сближает его с интеллектуальным минимализмом. Общее же между стилизаторством и эксцентрикой в том, что два эти направления не сильно заботятся о пространстве, но любят вещи, насыщенную материальную среду. Есть, правда, особый путь —тонкая лирическая импровизация. В таком ключе работают Пьер Йованович и Жозеф Диран. Последний делает интерьеры в черно-белой гамме, в которой любой цветовой акцент выглядит как взрыв. Йованович обожает пустоту и легкие графические акценты, будь то спираль лестницы или диваны плавных текучих форм. Он одновременно далек и от эпатажа, и от скучного минимализма. Но Йованович — он такой один, и даже во Франции его воспринимают как ни на кого не похожего индивидуалиста.

Что же касается гламурных интерьеров, они отлично получаются у декораторов, которым повезло родиться итальянцами — по национальности, а не по паспорту. В 1990-е ключевой фигурой эксцентричного дизайна был Карло Рампацци, уроженец «итальянской» части Швейцарии. Он обожает цвета лимона, бирюзы и фуксии. Часто красит стены, потолки и пол одной краской. Использует обои с голографическим рисунком и зеркала, создающие сказочные множащиеся пространства. «Интерьерный дизайн должен изумлять», — считает Рампацци. Он прославился сотрудничеством с компанией Colombostile, для которой разработал порядка десяти мебельных коллекций. Его мебель отлично подошла бы для карнавала: она сверкает позолотой и серебром, у нее гнутые ножки, а поверхности отделаны перьями, кожей под леопарда, пайетками. Как писала критика, это предметы «из мира снов и сказок». Кресло, которое когда-то за 27 000 евро купил Майкл Джексон, было украшено перламутровыми ракушками.

Интерьеры и мебель должны быть полны эмоций, считают дизайнеры»

В нулевые эстафету Рампацци подхватил Cамуэле Мацца. Его дедушка был оперным певцом, родители продавали интерьерные ткани, он вырос между шоу-румом и оперой, дух театральной импровизации присущ всей его многогранной деятельности. Он работал как фэшн-дизайнер, оформлял бутики таких марок, как Dolce & Gabbana, Gucci, Roberto Cavalli, делал дома голливудским звездам калибра Джорджа Клуни. И вдобавок написал 30 книг по истории моды. Мацца долгое время был креативным директором бренда Visionnaire. Культовая вещь Маццы — хрустальная люстра Errakis с бархатными качелями. Согласитесь, что нужна изрядная доля смелости, чтобы поместить ее в интерьер. Мацца — противник минимализма и считает, что и интерьеры, и мебель должны быть полны эмоций: для бренда Saint Babila он придумал кресло со спинкой а-ля женский корсет.

Второй после Италии центр экстравагантного дизайна — Англия. За последние восемь лет там издали две большие книги на эту тему: English Eccentric Interiors (2006) Миранды Харрис и English Eccentric. A celebration of imaginative, intriguing and truly stylish interiors (2014) Роз Биэм Шоу. Среди самых экстравагантных фигур можно назвать молодого дизайнера Кристофера Дженнера, оформившего «неоновые» интерьеры парфюмерных магазинов Diptyque в Париже и Penhaligons в Лондоне и Сингапуре. Яркий представитель английского безбрежного шика — Габан О’Киффи. Один из нашумевших его проектов — дворец миллионерши Сао Шлюмберже, самый большой частный дом в Париже. Последнее десятилетие О’Киффи активно работает в России и даже выучил русский язык. В его проектах нет «простых» стен: они либо сложно раскрашены, либо обиты тканью, отделаны деревом, камнем, кожей, состаренным зеркалом и проч., и проч. В рамках одной комнаты он использует ткани с цветочным принтом и ковры в широкую черно-белую полосу. Пока его интерьеры собираются из отдельных предметов, все кажется хаосом. Но когда последний стул встает на место и шторы опускаются на окна, возникает сложнейшая гармония.

Во Франции сильны исторические традиции, и предаваться фантазийному дизайну там почти неприлично. Даже такой очевидно экстравагантный декоратор, как Жак Гарсия, позиционирует себя в качестве поборника классицизма «дореволюционной» эпохи — имеется в виду время до Великой французской революции. В 2013 году на выставке Metamorphose в Париже (ежегодный смотр лучших декораторов мира) за эксцентрику отвечала Мария Пергей. Она оформила невероятный стенд компании Fendi: стены были разрисованы под разрушенную взрывом кладку, залитую солнечными лучами, ложе покрыто шкурой леопарда, стояли комоды, непонятно как сделанные из дерева и гнутых металлических листов. Le Bureau Enchante («Канцелярия восторга») было похоже на декорации «Хроник Нарнии» или другого фильма в жанре фэнтези. Но Марии Пергей 84 года! В 1960-е она одной из первых начала делать гламурную мебель из металла. Она — живая легенда французского дизайна, ей можно все.

Критики называли объекты рампацци “предметами из мира снов и сказок”»

На первый взгляд фантазийный «визионерский» дизайн — как лотос на воде: прекрасный цветок без видимого крепления к почве. Но его исторические корни все-таки можно проследить. Это были не линии, но яркие вспышки, драгоценный опыт экстравагантных личностей. В 1930-е в Италии главным фантазером был поэт Габриэле Д’Аннунцио, превративший свой дом в роскошное убежище эстетов, сластолюбцев и любителей опиума. В 1940-е визионерские сверхдекоративные интерьеры в Лос-Анджелесе создавал голливудский сценограф Тони Дюкетт. В 1930–1950- е в Европе моду на экстравагантность поддерживал миллионер, эстет, меценат Шарль де Бестеги. Оформить свою квартиру на Елисейских Полях он поручил молодому архитектору по имени Ле Корбюзье, и потом они долго спорили, как совместить графичное пространство и мебель Людовика XV. Получившийся микс назвали «стилем Бестеги».

Классический гламур. Практикум

Мари МакДональд – представительница классической «диаспоры» так называемого голливудского стиля, и на примерах ее реализованных проектов мы попробуем выявить ключевые моменты формирования и отделки интерьера в стиле «классического гламура».

1. Первым правилом МакДональд является окрашивание стен в плотный насыщенный цвет теплой или холодной гаммы (в зависимости от того, в какой палитре вообще задуман интерьер). Это может быть нейтральный и вполне классический серый, коричневый, голубой или же, напротив, яркие и смелые оттенки оранжевого, желтого, черного и т.д. Выбранный фон можно также обрамить белой классической рамой ордерного декора.

2. Другим вариантом отделки стен у МакДональд часто служат обои с крупным флористическим орнаментом или же с имитацией рисунка шкур экзотических животных.

3. Если для стен выбран однотонный цвет, то в интерьерный ансамбль обязательно вводится орнаментальный текстиль. Это могут быть гардины, портьеры, обивка для мебели, пледы или диванные подушки.

4. Для каждого интерьера также необходимо выбрать 3-4 ведущих цвета: пару оттенков, созвучных между собой и один или несколько контрастных оппонентов. К примеру, это может быть вариант коричневый – топленое молоко – ярко-желтый – сине-черный; или насыщенный голубой – белый – черный и т.д.

5. Еще один прекрасный акцент – это яркий орнаментальный рисунок в отделке стен, обивке мебели и т.д. В этом случае цвета должны быть уравновешены по степени контраста, сочетание должно быть более монотонным.

6. Большая роль в таком интерьере отводится, конечно же, и фактурам! Предпочтение отдается бархату, шелку, атласу, лощенной натуральной коже, хрусталю, тонированному стеклу, бронзе, позолоте, серебру и т.д.

7. Для обстановки интерьера в стиле «классический гламур» используются, как правило, современные «облегченные» и переосмысленные на актуальный манер версии старинных предметов мебели, объектов освещения и аксессуаров. Однако в такой свежий ансамбль можно ввести и несколько уникальных антикварных вещей: расписанный приставной столик, старинную статуэтку или раритетную китайскую вазу…

8. Большое внимание МакДональд всегда уделяет деталям: блестящим шляпкам обивочных гвоздиков, тяжеловесным кистям подвязок для гардин, резным позолоченным подсвечникам, ажурным или строгим рамкам для фото… Именно из этим «мелочей» и складывается пикантная начинка ее интерьерного пирога.

9. Финальный штрих – это мелкие цветовые акценты, которые поддерживают выбранную гамму цветов: книга с яркой обложкой, бусы из стекляруса или полудрагоценных камней, букет цветов, эмалированная керамика, позолоченный флакон и т.д.

10. Все живописные и фотографические работы, которые МакДональд отбирает для декора своих интерьеров, всегда по цвету созвучны с доминирующими цветами интерьера!

Читайте также:  Мебель для столовой в разных стилях: 25 вариантов
Ссылка на основную публикацию