Париж-Африка-транзит: 2 легких способа создать изумительный декор своими руками

Французская вечеринка: три варианта в рамках одной темы

Содержание:

Обворожительно, изящно, утонченно, гармонично и, конечно, стильно! Французская вечеринка – великолепная тема для свадьбы, дня рождения или девичника. Но сначала нужно определиться, в какую Францию вы пригласите своих друзей.

Независимо от выбранной темы, перегруженность деталями не приветствуется. Все должно быть аппетитным, легким и воздушным, как свежий круассан!

Триколор

Этот вариант впишется в рамки скромного бюджета и подходит для вечеринки дома. Цветовая гамма – синий, белый и красный. На потолке гирлянды флажков, пестрые бумажные помпоны, серпантин. На стенах – городские пейзажи, фото и фигурки достопримечательностей.

Минимум сложных деталей, стилизация за счет игры цветом. Оформление может быть неформальным (купленный декор, воздушные шарики, одноразовая посуда, фаст-фуд) или утонченным, несмотря на пестроту флага.

Прованс

Сельская вечеринка во французском стиле – популярнейшая тема для свадеб, юбилеев и других торжеств. Далеко не экономный вариант, много деталей, сложная подготовка. Хотя если вечеринка пройдет в ресторане, на природе или в загородном доме с изначально подходящим интерьером, задача сильно упрощается.

Цветовая гамма – любые пастельные тона. Необходим художественный вкус, некий акцент и грамотное сочетание оттенков, чтобы передать романтичную атмосферу Прованса.

К счастью, все уже придумали за нас – посмотрите несколько фото интерьеров в стиле французского Прованса, и выберите цветовой спектр для оформления вечеринки.

Фотозона в стиле французского Прованса для вечеринки на высшем уровне:

Для создания антуража потребуются:

  • ажурные пледы, текстиль – мебель, окна, столы, ленточки гирлянд, шторы. Ткань натуральная, узоры растительные (мелкий цветочек или большие пионы – идеально);
  • букеты пионов, лаванды, лилий, тюльпанов или полевых цветов в изящных вазах. Ампельные растения в кадках/горшках (на стенах, верхних полках). Зелени и цветов на этой французской вечеринке должно быть много;

  • акварельные картины, вышивка, декупаж. Книги французских писателей/поэтов, открытки с видами, настольные лампы, торшеры, шкатулки – атмосферные ретро мелочи, создающие настроение;
  • «деревенская» посуда на полках – глина, дерево, плетеная. А на столе – изящный фарфор, тонкое стекло;
  • ведра-кадки, садовый инвентарь, корзины. В ведра/корзины можно поставить огромные букеты или положить любые фрукты/овощи, которые гармонируют с выбранной цветовой гаммой;

Необязательно полностью наполнять емкость, достаточно верхнего слоя над пенопластовой «заглушкой».

  • велосипед – один из символов французского Прованса. Можно принести на вечеринку настоящий (лучше старый, давно пылящийся в дачном сарае), прицепить корзину, положить внутрь фрукты и газету, прислонить к стене. Или сделать композиции (кашпо, продают в садовых магазинах):

  • птичья клетка – еще один узнаваемый элемент. Внутрь можно заселить бумажных птичек или поставить свечи, миниатюрными клетками украсить стол, большие подвесить вместо не вписывающихся в интерьер плафонов. Клетки можно нарисовать или сделать из бумаги.

Le petit Paris

На этой французской вечеринке весь декор выдержан в розовых и черных оттенках плюс белый. Одновременно невинная и пикантная атмосфера, в зависимости от расстановки акцентов. Тема популярна и для детских вечеринок, и для пышных торжеств.

Пример нескромного бюджета на фото – много дорогого текстиля, оформление живыми цветами. Но и без особых трат реально устроить такую вечеринку:

  • для фона используйте бумажные обои, если цвет стен неподходящий;
  • развесьте помпоны, веера и др. украшения из гофрированной бумаги;
  • картонные Эйфелевы башни можно купить или распечатать и собрать фигурки;

  • фатин или др. воздушные ткани в композициях, для украшения посуды;
  • воздушные шарики, атласные или ажурные ленточки, перевернутые зонты на потолке (настоящие или бумажные);
  • манекены (подойдут и миниатюрные бутафорские, но обязательно в модных нарядах). Можно поставить трюмо, повесить картины (портреты актрис, певиц и просто элегантных француженок);

  • скачайте из сети картинки-силуэты. По запросу «Париж/Франция силуэт вектор» есть все, даже ломать голову над ассоциациями не придется. Любые символы! Правда, многие картинки защищены водяными знаками, но в данном случае это не важно.

Вырезайте из цветной бумаги по контуру, клейте на стены, зеркала, посуду, делайте гирлянды. Черный силуэт на розовом фоне или наоборот.

Пригласительные

Не забудьте обдумать приглашение на французскую вечеринку – веселое сине-бело-красное, утонченное в пастельных оттенках или сладко-розовое с ажуром черного/серого цвета. Идеальна простая открытка, распечатанная или сделанная своими руками без фанатизма – не нужно ничего лишнего, в приоритете лаконизм и высокий стиль.

Напишите пару фраз на французском языке, хотя бы приветствие. Используйте витиеватый шрифт.

Вместо картонного прямоугольника, если он кажется вам скучным, можно сделать приглашение в форме птичьей клетки, велосипеда, Эйфелевой башни, силуэта модницы, манекена. Или отправить открытку будто бы из Парижа (распечатать марки), сделать бутафорский билет, паспорт.

Костюмы

В зависимости от выбранной темы, одежда для французской вечеринки может быть совсем простой – традиционная полоска синего/черного цвета или столь же традиционно элегантной – костюмы для мужчин, летящие платья средней длины для женщин. Укажите в приглашении цветовую гамму, чтобы гостям было проще определиться.

В приоритете натуральные ткани, простые силуэты, удобство и высокий стиль. В целом ничего специфичного, выбирайте одежду в соответствии с уровнем организации праздника. В макияже акцент на губы, прическа без небрежности, но и сложная укладка не к месту (приветствуется естественная красота). Подчеркнет образ капелька французских духов и аксессуары:

  • берет, миниатюрная шляпка;
  • шарф или платок на шею уместен и для мужчин, и для женщин;
  • ажурные перчатки, гетры-носочки, полосатые или сетчатые чулки/колготки, элегантные украшения без вычурности.

Для артистичных гостей и аниматоров подойдут костюмы мима, художника, моряка, пекаря или любой французской знаменитости.

Если вы не хотите обременять друзей поисками подходящей одежды для вечеринки, купите/закажите всем футболки с тематическим принтом. Или попросите прийти в одежде определенного цвета и подготовьте для всех аксессуары – шарфы, платочки, береты, накладные усы как элементы костюма или как бутафорию для фотосессии.

Меню, сервировка

Формат уместен любой, от традиционного застолья до фуршета. Обязательно организуйте сладкий стол, даже если вечеринка для взрослых – французы обожают всевозможные десерты, шоколад и выпечку.

Скатерти, посуда, карточки для украшения в тон интерьера. Используйте любую перечисленную выше символику для создания атмосферы. Сделайте карточки с названием блюд на французском языке.

Если не найдете подходящей посуды, выручит белый фарфор и прозрачное стекло. Тарелки/стаканы можно декорировать наклейками, ленточками, акрилом. Главное – выдержать цветовую гамму вечеринки, а это просто.

С помощью цветной глазури, мастики и обсыпки нетрудно оформить сладкий стол полностью в соответствии с темой. Купите драже, мармелад, конфеты нужного оттенка. Приготовьте желе, печенье и др. десерты, которым легко придать подходящий цвет.

Интересно смотрится кэнди бар, имитирующий французское кафе – распечатать или нарисовать фон, прикрепить навес, поставить подходящую мебель, цветы. Простые примеры стилизации кафе:

Желательно, чтобы в меню были морепродукты, много фруктов и овощей, домашняя выпечка. Ради смеха можно подать бутафорских (или настоящих?) улиток и лягушачьи лапки. Нашинкуйте классический (не наш, а традиционный) оливье, купите несколько видов сыра и брынзы.

Необязательно фанатично придерживаться только французской кухни, но для антуража приготовьте несколько национальных блюд. Рецепты есть в сети, все достаточно просто. Например:

  • буйабес (рыбный суп)
  • галантин (заливное из мяса)
  • утиное конфи (тушеные ножки)
  • котлеты де-воляй (из куриной грудки, похожи на киевские)
  • классический киш лорен с грудкой или другой начинкой (туча рецептов вкуснейшего пирога)
  • эклеры, круассаны (это точно можно купить), крем-брюле, печенье macaron.

Напитки – коньяк, шампанское, вино, сидр. Безалкогольные – горячий шоколад, молочные коктейли, натуральные соки.

Развлечения

Французы – веселый и раскрепощенный народ, поэтому подойдут любые конкурсы в рамках формата вашей вечеринки. Детям понравятся творческие игры и активные забавы. Молодежь повеселится, если включить в сценарий несколько пикантных игр.

Никакой сценарий французской вечеринки не нужен – отдыхайте, расслабляйтесь и наслаждайтесь погружением в романтичную атмосферу!

Предлагаем тематические конкурсы, которые вы можете дополнить любыми активными, алкогольными, танцевальными играми.

Веселые ассоциации

Как обычно, гости по очереди называют любые ассоциации к слову «Франция». Но все должно происходить быстро, на раздумья не больше 5 сек. Ничего не пришло в голову? Нужно сочинить тост, чтобы он включал ассоциацию, названную ранее. И произнести этот тост на французский манер, картавя.

Пока не надоест по кругу или навылет: не справился – выбываешь. И так, пока не останется самый подкованный «француз».

Вкусная Франция

С завязанными глазами пробовать десерты, соусы, сладости и отгадывать, что это. Например, 10 одинаковых непрозрачных емкостей, пробуют по очереди. Кто угадает больше вкусов?

Эйфелева башня? Легко!

Собрать самую высокую башню из стаканчиков, кубиков, карт и т.п. Каждый за себя или разделиться на команды.

Пантомимы

А как же без них в стране мимов? Подготовьте карточки-ассоциации, лучше с запасом. Гость вытягивает случайную карточку, изображает без слов. Кто угадал – вытягивает следующую карточку.

Можно разделиться на две команды и провести конкурс-соревнование. Подсчитывайте время, которое уходит на отгадку (секундомер у ведущего). Тогда карточки тянут все по очереди. Победит команда, которая справляется (в конце время суммировать) быстрее соперников.

Монмартр? И это легко!

Цель конкурса – нарисовать именинника в стиле шаржа или карикатуры. Не нужно сложностей – листик и простой карандаш, 5 минут времени. С юмором, конечно! Победителя определит организатор или сам именинник.

Если вы отмечаете не день рождения или виновник торжества может обидеться на такие художества, рисуйте ведущего, сами себя, соседа слева или просто с любого фото.

Чувствительная натура

Принцесса на горошине, т.е. на табурете. И всякие мелкие предметы под салфеточку. Гости должны пятой точкой «ощупывать» нечто и угадывать, что там лежит.
Эйфелева кокетка

Рисунок башни на ватмане, ватман на стене. Бантики с липучкой двустороннего скотча. Цель – приклеить бантик как можно ближе к вершине. Завязать гостю глаза, раскрутить, поставить лицом к рисунку. Победит тот, кто, несмотря на плохую видимость и сильный ветер (высота-то какая!), справится с задачей.

Для девочек-девушек устройте модный показ, фотосессию в стиле «я модель» или уроки дизайна (украсить аксессуар). Парней проверьте на ловкость, романтичность, смекалку – француз просто обязан быть настоящим мужчиной! За столом проведите викторину на знание тематических фактов (только не скучных исторических, а каких-нибудь любопытных).

Подходящая музыка для французской вечеринки есть в сети целыми сборниками – ретро, современная, попса, рэп и любые направления. Скачайте несколько композиций для танцев и просто для фона – при помощи музыки легче создать нужную атмосферу.

В конце вечеринки можно посмотреть французский фильм. Или сделать что-нибудь романтичное – украсить общую поздравительную открытку, отпустить в небо фонарики с пожеланиями. Красочным завершением сценария станет огромный праздничный торт во французском стиле.

Подарки:

  • билеты в кино, диски с музыкой;
  • книги (романы, поэзия), акварельные миниатюры;
  • аксессуары, сувениры (брелоки, кружки, канцелярия);
  • хороший шоколад, алкоголь, парфюм, наборы сладостей. Разумеется, все в элегантном французском стиле, пусть даже за счет изысканной упаковки.

Декор из бумаги: идеи и мастер-классы

Иногда просто необходимо оживить интерьер и при этом уложиться в пару дней. Обычно такая подготовка связана с наступающими праздниками. Некоторые отправляются в магазин, чтобы прикупить необычные вещицы, а другие делают украшения своими руками, превратив весь процесс в веселую игру, к которой можно подключить всех домашних. Создание декора из бумаги считается, пожалуй, самым простым и быстрым вариантом, так как материал доступен, податлив, а техник его преображения масса. Рассмотрим ряд мастер-классов по созданию оригинальных украшений интерьера: временных и постоянных.

Разнообразные идеи декора

Декор из бумаги имеет многовековую историю. В разные периоды этот универсальный материал использовался для создания фигурок, масок, вееров, поделок. Особое значение бумажным изделиям придавали в Японии. Жители Страны восходящего солнца процесс создания поделки подняли до уровня искусства. Вот почему названия почти половины популярных техник родом из японского языка. В некоторых случаях украшения становятся результатом настолько кропотливого труда, когда обывателю трудно поверить в то, что этот декор выполнен из бумаги. К самым оригинальным методам создания интерьерных «поделок» относятся:

  • Коллаж. Обычно это цветная картина, изображение на которой кропотливо собрано из кусочков бумаги. Коллаж может быть полным и частичным, когда бумажками обклеивают только отдельные акцентные зоны фотографии или рисунка. К примеру, на снимке, где изображена девушка, декорируют только ее платье.
  • Квиллинг. Очень старая техника, возраст которой уже перевалил за 500 лет. Тонкие разноцветные полоски бумаги скручивают, придавая им форму, а затем наклеивают на холст.
  • Пергамано. Эта техника популярна для оформления открыток. Поделки выполняются из кальки путем тиснения или перфорирования.
  • Айрис фолдинг. Сравнительно новая техника, при которой на холст наносят набросок рисунка, который затем заполняется кусочками бумаги разных цветов, выложенных по спирали.
  • Силуэтное вырезание. По мнению исследователей, техника появилась в Китае примерно в то же время, что и сама бумага. У нас существует похожий способ вырезания картин из многократно сложенного листа — вытынанка. В Японии существует более кропотливая техника катагами. Подлинное искусство, при котором из тонкой рисовой бумаги вырезают полноценные картины. Для работы необходимы трафареты (шаблоны) и специальный острый нож.
  • Торцевание. Молодая техника, отдаленно напоминающая квиллинг. Вместо полосок используют бумажные квадратики, которые накручиваются на палочку, а затем закрепляются на холсте.
  • Декупаж. Хотя техника имеет ряд способов переноса изображения на основу, оклеивание бумагой считается самым простым и доступным методом для начинающих.
  • Простое оригами, модульное, техника «мокрого складывания» — это все вариации создания фигурок из бумаги без использования клея или иных скрепляющих компонентов. Более подробно об оригами мы поговорим ниже.
  • Папье-маше. Простая техника, которой часто обучаются дети. Из папье-маше можно изготовить фигурки любой сложности, но самыми популярными считаются маски. Для создания поделки не придется клеить или резать, достаточно размочить рулон туалетной бумаги в клейстере и подождать пока масса слегка загустеет, до консистенции мягкого пластилина. После изготовления фигурки ее покрывают слоем грунтовки и красят.
  • Кусудама. Техника схожа с оригами, но для скрепления модулей между собой их можно сшивать или склеивать. Фигурки кусудама чаще всего имеют форму шара.
  • Киригами. В этой технике из одного листа бумаги изготавливают объемную картину с помощью клея и ножниц. Способ немногим легче оригами, так как получаются масштабные изделия. Киригами напоминают детские панорамные книжки.
  • Пейп-арт. «Дочерняя» для папье-маше технология, которую придумала россиянка всего десять лет назад. Полоски бумаги смачиваются и скручиваются в тугие жгутики, которые затем накладывают на основу (шкатулки из дерева, сундуки, вазы, бутылки) и приклеивают. После высыхания их покрывают слоем краски, имитирующей бронзу, серебро или золото. Декор выглядит не просто красиво, а достоверно, словно поверхность действительно чеканили или украшали ковкой.
Читайте также:  Фантазия без границ: 10+ способов оригинально украсить стены и 45 идей

Из бумаги можно создать декоративную елку на Новый год, парочку свадебных лебедей, гирлянды, веера или постеры на стену, «страшные» украшения к Хеллоуину или пасхальные корзинки из газетных трубочек. С помощью бумажных поделок оформление комнаты станет «живее» и оригинальнее.

Нельзя не отметить самую юную, современную технику Cubeecraft, в которой из бумаги изготавливают угловатые фигурки персонажей фильмов, книг, комиксов. Сборка проводится по единой схеме, а акцент делают на раскрашивании в яркие цвета.

Цветы

Можно изготовить пышные, крупные бутоны из гофрированной бумаги, аккуратные шарики-топиарии или роскошные, объемные букетики на холсте в технике квиллинга. Наверное, каждый изготавливал цветки-оригами (тюльпаны) еще в детстве. Это один из наиболее простеньких вариантов. С помощью доступного, податливого материала можно сделать настоящий экзотический сад, который будет радовать глаз в зимний период.

Красивые, большие цветки из гофра украшают праздничные столы. Их используют в качестве декорации на свадьбах, подвешивая к потолку или закрепляя на стене за спинами новобрачных. Также цветковая «стена» станет отличной фотозоной на торжестве. Рассмотрим пошаговую инструкцию по созданию розы. Для работы потребуется:

  • Гофрированная бумага двух и более цветов: зеленый на стебель и листья, белый для сердцевинки и розовый для крайних лепестков бутона.
  • Ножницы.
  • Заранее подготовленный шаблон лепестка.
  • Проволока для стебля.
  • Клей.

Используя шаблон из бумаги, вырезают заготовки лепестков. Во время работы материал не рекомендуется растягивать, так как обратно гофр уже не соберется. Чтобы получился натуральный бутон, лепестки должны быть разных размеров. Из самых маленьких собирают плотный бутон, накладывая их друг на друга и склеивая снизу. Затем цветок начинают оборачивать новыми лепестками, которые тоже закрепляют у основания. После того, как бутон будет собран, их можно слегка растянуть, придавая нужную форму и объем. Теперь нужно вырезать пару листиков. Проволоку обматывают полоской бумаги по диагонали. Постепенно в стебель «вплетают» боковые короткие проволочки для листиков. Закрепляют их новыми слоями бумажной полоски. Листья к ним приклеивают с «изнаночной» стороны. Завершают работу закреплением цветка на стебле. Чтобы создать распустившуюся розу, ленту из гофрированной бумаги с одного края обрезают волнистой линией, а затем скручивают. Такой цветковый декор может украшать дом не только на праздники. Букетик или топиарий из роскошных бутонов подойдет для любого помещения: кухни, спальни, гостиной.

Оригинально будет смотреться подобный декор, выполненный в определенных цветах, на свадьбах. Сейчас модно устраивать торжества, куда гости приходят в одежде заранее «одобренных» оттенков. К примеру, зона для фотосессий с розовыми и белыми бутонами будет хорошо смотреться в качестве фона, если фотографирующиеся будут одеты в красное.

Веера

Веер, закрепленный на стене за спинкой дивана, станет шикарным дополнением к минимализму или японскому, китайскому этническому стилю. Изготовить его невероятно просто. Лист складывают «гармошкой», а затем склеивают каждую секцию у одной из сторон. Чтобы украшение выглядело более солидно, выбирают бумагу с рисунком или разукрашивают ее самостоятельно. В центр каждого веера можно приклеить пуговичку или крупную бусину. В сложных моделях используют два листа бумаги разных размеров, которые складываются гармошкой с одинаковым шагом, а затем просто накладывают друг на друга и склеиваются по центру.

Бумажная гирлянда

Бумажные гирлянды изготавливаются из плоских или объемных фигурок, которые символичны для грядущего праздника:

  • Кролики, цветы, корзинки на Пасху.
  • Сердечки, бабочки, розы на День святого Валентина или просто романтический вечер.
  • Елочки, шары, снежинки, фигурки зверят для новогоднего декора.
  • Помпоны, цифры на день рождения ребенка. Праздничный декор для мальчика может включать паровозики, машинки, домики, флажки. Для девочки изготавливают нежные цветы, куколки.
  • Банты, ленты, фигурки жениха и невесты для свадебной гирлянды.
  • Тыквы, пауки, миниатюрные ведьмочки на метлах для Хэллоуина.

Гирлянды можно использовать для декорирования стен, окна, подоконника или дверного проема. Из плотной бумаги или картона вырезают фигурки, которые клеем или нитью закрепляют на леску. Можно «прошить» вереницу изделия на машинке. Гирлянду обязательно раскрашивают или заранее используют цветную бумагу.

Занавеска из сердец

Занавеской из сердечек украшают дверные и оконные проемы. Красиво смотрится такой декор на фоне простого белого тюля. Украшение обычно изготавливают к романтической годовщине или на День всех влюбленных. Сердечки вырезают из бумаги и приклеивают к лескам, которые впоследствии закрепляются на карнизе или на откосе. Также их можно изготовить из полосок одинаковой длины. Две такие ленточки складывают в сердечко и закрепляют его двумя скобами с помощью степлера. К нижней «острой» части сразу же присоединяют еще две полоски. Из них также складывают сердечко и по тому же принципу собирают вертикальную гирлянду. Их понадобится пять-десять штук, чтобы вышла целая занавеска.

Квиллинг

Чтобы научиться работать в технике квиллинга, потребуется хорошо развитая мелкая моторика рук. Именно с помощью пальцев каждому элементу придают форму, а их в квиллинге более тридцати: тугие и свободные спирали, лапки, стрелы, рожки, глаза, полукруги, обычные и изогнутые капли, листы, треугольники, завитки, полумесяцы, квадраты.

Так как самостоятельно нарезать цветную бумагу на полоски слишком долго, проще приобрести готовый набор, в который также входят пинцет и специальная палочка с продольным надрезом на конце. В эту щель вставляют и закрепляют кончик ленты, которую затем накручивают. Если нужна тугая спираль, то кончик сразу же закрепляют клеем. Кстати, из таких элементов чаще всего выполняют картины новички. Чтобы придать иную форму, закрученную полоску аккуратно снимают с палочки и проводят манипуляции пальцами для создания углов или приплюснутости. Затем элемент приклеивают к холсту. В технике квиллинга мастера изготавливают сложные модульные картины, где применяется более 20-30 цветов.

Оригами

Оригами относится к одной из самых сложных техник. Сложить журавлика, кораблик, лягушку или тюльпан достаточно просто, но это далеко не предел для мастеров. Главная трудность и основное правило в классическом оригами — бумагу нельзя рвать, резать, склеивать или закреплять иным методом. Фигурка должна быть цельной. Модульное оригами предполагает создание множества фрагментов сложной фигуры, которые «вкладываются» друг в друга опять же без использования клея. В «мокрой» технике можно смачивать бумагу из пульверизатора, чтобы получились мягкие изгибы. Обычно это требуется при создании фигурок животных.

Панно и постеры

Чтобы создать панно из бумаги, не нужна сложная, пошаговая инструкция или детальное руководство. Техника может быть любой. Главное, чтобы картина имела объем. Самый простой вариант — использование гофрированной бумаги или складывание листочка таким образом, чтобы его края выступали за раму. Постеры самостоятельно нарисовать сложно, поэтому на помощь придет фотопечать. Как уже говорилось выше, дополнительно вручную их декорируют цветными кусочками бумаги для выделения акцентных зон.

Заключение

Бумага — хрупкий материал, но в ее податливости скрыто главное преимущество. Ей можно придать любую форму, которая с легкостью закрепится с помощью клея или ниток. Долговечной бумажную поделку не назовешь, но декор для того и создан, чтобы отображать настроение хозяев. Украшения подобно смене времен года, должны периодически покидать интерьер, чтобы дать место новым, которые помогут взглянуть на слегка приевшееся оформление под другим углом.

Африканский стиль в интерьере

Дикая, необузданная, жаркая, загадочная ─ Африка. Климат, обычаи и история Черного континента наложили отпечаток на дизайнерские традиции. Какие они? Читайте прямо сейчас.

Африканский стиль. История зарождения

Пятьдесят четыре государства, более пяти тысяч этнических групп ─ микс, отражающийся на культуре, быте людей. Торговля европейцев сопровождалась неизбежным погружением в особенности уклада африканцев. Наиболее яркие марокканский и египетский стили ─ основа континентального дизайна, изобилующего присутствием ваз, картин, экзотических масок, традиционных настенных, напольных орнаментов.

Распространенные мотивы в обустройстве европейских комнат ведут свою историю со времен покорения европейцами африканских земель. Привезенные из жарких экзотических стран пустынного континента, ритуальные маски, экзотическая деревянная посуда, статуэтки тотемных животных из слоновой кости занимают видное место в украшении гостиных, характерные полосатые и пятнистые мотивы текстиля напоминают шкуру зебры, жирафа, леопарда. Переливы песочных оттенков ─ пустыни Африканского континента.

Основной особенностью стиля Черного континента выступает использование натуральных материалов, цвета максимально повторяют природную колористику Африки. Хищные звериные фигурки, экспрессия в оформлении стен, напоминающая по фактуре грубые волокна, кору деревьев. Контраст, яркие детали, примитивизм декоративных элементов ─ визитная карточка динамичного стиля. Минимализм обстановки напоминает аскетическое жилище первых миссионеров, тона ─ жаркое дыхание Сахары.

Украсят интерьер экзотические растения: кактусы, пальма, юкка на подоконнике добавят ощущения единения с природой.

Большое количество культур африканских племен не дает возможности утверждать о едином стиле, характерном для жаркого материка. Фантазия и желание сделать свое жилье отличным от стандартов, воссоздать природную простоту и умиротворенность помогут выбрать в качестве дизайнерского решения африканский стиль.

Цвета африканского стиля

Монументальность и фундаментальность, покой и правильные линии, характерные для классических дизайнерских решений, априори не присущи стилю знойного континента. Экзотический примитивизм, ориентализм, простота и непосредственность находят применение во всех решениях обустройства комнат. Природные тона Центральной Африки, изобилующей зелеными тропическими лесами, меняющими сезонный окрас до цвета выгоревшей травы, гармонично соединяются с огненными всплесками вулканов: ярко-красным, оранжевым, лимонным.

Песочные моря африканских пустынь отображаются переливами коричневого: от светлых интонаций топленого молока до темно-коричневого и бурого. Контраст создают, добавляя синевы и бирюзы небес. Черно-белая гамма хорошо подчеркнет отдельные детали интерьера. Удачный подбор цветовой гаммы в Африканском стиле определяет дальнейшие действия, которые помогут создать в квартире экзотическую атмосферу. Главная задача: создать гармонию, отличающую стилистику Африканского дизайна.

Гостиная в стиле знойного континента

Пестрота и ориентальные рисунки, сопровождающие текстильное решение африканского стиля, находят свое применение в оформлении гостиной комнаты. Ткани используют натуральные. Шторы выполняют из льняных или близких по текстуре полотен. Особенностью занавесей выступает полупрозрачная фактура с ярко выраженным плетением, напоминающим ручную работу. Вышитые животные послужат дополнительным декоративным элементом. Присутствие ковриков, подушек, пледов, вышитых характерными мотивами или повторяющими шкуры африканских животных, поможет погрузиться в экзотику Черного континента.

На пол настилают ковролин, имитирующий циновку. Грубая бамбуковая поверхность покрытий характерна для интерьера в африканских традициях. Для пола часто используют неокрашенный паркет, тонированный лаком. Энергетика натурального дерева поможет восстановиться после напряженного дня, создаст ощущение единения с природой. Естественные отделочные материалы ─ важнейшее правило в создании Африканского интерьера.

Оформление стен в африканском стиле

Для декора стен используют краску натуральных оттенков, грубую фактурную штукатурку, напоминающую естественные материалы. Однотонные полосы разбавляют настенными рисунками, принтами леопардовых, львиных шкур, интересно выглядят плиты из бамбука, повторяющие стены хижин жителей горячего материка. Примитивные рисунки украсят поверхность стен, став элементом декора.

Читайте также:  Яркие штучки своими руками: оттенки спелых ягод и изысканных цветов — 5 идей в деталях

Потолок

Потолок используют однотонный, возможно применение неокрашенных деревянных балок. Поверхность отделывают «червоточиной» или оставляют гладкой, окрашивая краской теплых натуральных оттенков. Идея для недорого ремонта в африканском стиле: натяжные потолки с неброской, монохромной фотопечатью, повторяющей или контрастирующей с другими элементами дизайна, украсят помещение, увеличат перспективу помещения. Но пользуйтесь этой идеей осторожно. Только если вы уверены в качестве результата.

Аксессуары, присущие дизайну гостиной, немногочисленные и яркие. Каждый предмет несет смысловую нагрузку, не загромождая пространство. Фигурки тотемных животных, ритуальные маски народов Африки ─ предметы, помогающие дополнить идею создание этнического стиля.

Мебельную группу подбирают согласно композиции: мягкие диваны с характерной обивкой и кресла простых форм или плетеные диванчики и кушетки. Рассмотрим этот момент подробнее…

Мебель в африканском стиле

Обстановка, присущая африканскому континенту, немногословна и функциональна. Простые деревянные поверхности темного дерева, кованые украшения, резные элементы в полной мере присущи означенному стилю. Плетеные кресла, кушетки отлично смотрятся в интерьере, добавляют «дыхания» экваториальных лесов.

Декор мебели своими руками

Стилизовать мебель своими руками можно, выполнив обивку тканями натуральных оттенков, повторяющих полосы зебры, пятна леопарда или жирафа.

Простая и яркая вышивка, повторяющая работу женщин африканских племен, добавит колорита помещению. Кожаные, меховые поверхности стульев усилят впечатление. Стол украшают мозаичным рисунком, повторяющим африканские мотивы, ножки декорируют волокнистой веревкой грубой текстуры. Количество мебели не превышает необходимый минимум, помогая создать уют, не загромождая площадь помещения.

Уместно смотрится мягкий диван, вмещающий большое количество людей, мягкая угловая зона, обитая тканями натуральных принтов. Коврики, циновки в небольших количествах присутствуют в интерьере, подчеркивая особенности мебели. Яркой деталью послужит алюминиевый или деревянный сундук, окрашенный в темный цвет или обтянутый кожей, украшенный мехом. Декоративные вазы, декорированные кожей небольшие светильники можно расположить на полу или использовать стеллажи из грубо сколоченных бамбуковых палок.

Декор помещений

Африканские вазы

Глина и дерево ─ материалы, создающие основу африканского стиля, ярким вкраплением присутствуют в виде ваз, украшенных рисунками, присущими динамичному стилю Африки. Этнические мотивы Черного континента разнообразны и многогранны. Украшая вазы, используют растительные и животные орнаменты, элементы вышивки и стилизованные картины из жизни африканских племен. Вазы можно использовать, как самостоятельный аксессуар, разместив в углу комнаты. Бамбуковые трубки, камыш послужат дополнительным украшением. Оригинальным дополнением обстановки выступают вазы, выполненные из бамбука в мозаичной технике, сосуды, изображающие животных саванны. Форма различна. Вытянутые и приземистые круглые, квадратные с полосами, напоминающими шкуру зебры, темные, цвета эбенового дерева, украшенные каймой характерного марокканского или египетского рисунка, вазы дополнят целостность картины, создадут уголок Африки в доме. Если внимательно присмотреться, декоративные приемы африканского стиля заимствовал себе роскошный арт-деко.

Картины

Украшением «африканской» комнаты послужат картины, изображающие сцены сафари, пейзажи и моменты из жизни местных племен. Рамы изготавливают из натуральных материалов естественных оттенков, используют дерево, бамбук, грубую веревку. Картина должна гармонировать со всеми предметами обстановки либо служить ярким акцентом. Триптих или панно, изображающие природу Африки, населяющих ее животных, быт коренных жителей, устанавливают вертикально или горизонтально на центральной стене. Такой прием зрительно увеличивает пространство, создает перспективу.

Поделки из бумаги: экскурсия по Парижу

Как сделать игрушечный город Париж, Эйфелеву башню и основные достопримечательности Парижа из бумаги своими руками (распечатать и вырезать).

Сегодня бумажные куклы моей дочери ездили на экскурсию в Париж.

Куклу – экскурсовода озвучивала я, рассказывала о наиболее известных парижских достопримечательностях все, что прочла о них при подготовке этой статьи. Рита и даже ее папа внимательно слушали 🙂

Экскурсия по Парижу (Франция) – основные достопримечательности Парижа

Эйфелева башня

Так как самая известная достопримечательность и символ Франции – Эйфелева башня, то экскурсия, конечно, началась с нее. Она носит такое название, потому что была создана конструктором Гюставом Эйфелем.

300-метровую железную башню первоначально планировалось сделать временным сооружением. Она должна была служить входной аркой для парижской Всемирной выставки 1889 года, а через 20 лет демонтирована. Проект Эйфеля победил на конкурсе проектов, определяющих архитектурный облик Всемирной выставки, потому что Эйфель применил особые методы строительства, позволяющие собрать такое сложное сооружение всего за два года.

Хотя сама идея создания башни принадлежала не Эйфелю, а его сотрудникам — Морису Кёхлену и Эмилю Нугье. Победив в конкурсе, Эйфель воскликнул: «Франция будет единственной страной, располагающей 300-метровым флагштоком!»

Чтобы башня была более эстетичной, ее художественной доработкой занимался архитектор Стефан Совестр. Он предложил соединить её опоры и площадку первого этажа величественными арками, которые служили бы главным входом на выставку, разместить на этажах башни застеклённые залы, придать ее верхушке округлую форму и использовать различные декоративные элементы для украшения этой конструкции.

Вложенные в строительство средства, половина из которых принадлежали самому Эйлеру, окупились за период работы выставки, а её эксплуатация оказалась доходным бизнесом.

Многие известные парижане были против ее строительства и посылали в мэрию Парижа требования прекратить постройку, т.к. считали, что это железное сооружение портит эстетический вид города. О башне они отзывались как о «бесполезной и чудовищной», и «смехотворной башне, доминирующей над Парижем, как гигантская фабричная дымовая труба».

Ги де Мопассан, несмотря на то, что башня ему не нравилась, часто обедал в ресторане на ее первом уровне. Когда его спрашивали, зачем он это делает, он отвечал: «Это единственное место во всём огромном Париже, откуда её не видно».

Эйфлева башня не была демонтирована через 20 лет после постройки, как планировалось, благодаря радиоантеннам, установленным в самом верху башни. Впоследствии ее стали использовать для трансляций радио и телепрограмм, а позже и для сотовой связи. На башне находятся рестораны, смотровые площадки, физический кабинет, астрономическая и метеорологическая обсерватории.

Собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам-де-Пари)

Еще один символ Франции – собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам-де-Пари). Это христианский собор в центре Парижа, он построен на месте первой христианской церкви Парижа — базилики Святого Стефана, а она – на месте галло-римского храма Юпитера.

Строительство собора началось в XII веке, при Людовике VII Французском. Высота его — 35 м, длина — 130 м, ширина — 48 м, высота колоколен — 69 м.

Величественный фасад этого здания разделён на три части по вертикали и на три яруса по горизонтали. Нижний ярус имеет три глубоких портала: портал Богородицы, Страшного суда и св. Анны (слева направо). Над ними проходит аркада (Галерея Королей) с двадцатью восемью статуями, представляющими царей древней Иудеи. Стрельчатые окна этого храма украшены красивыми витражами. В течение многих столетий в нем проводились королевские бракосочетания, коронации и похороны.

В конце XVII века могилы и витражи собора были разрушены. А в конце XVIII века, во время Великой Французской революции, когда было решено что «все эмблемы всех царств должны быть стерты с лица земли», Робеспьер распорядился обезглавить «каменных королей, украшающих церкви».

При Наполеоне собор был возвращён церкви и снова освящён. В конце XIX века началась реставрация собора, были снесены постройки возле него. Так перед ним образовалась площадь.

Триумфальная арка в Париже

Продолжилась экскурсия знакомством с Триумфальной аркой. Так называют архитектурные памятники в виде больших торжественно оформленных арок. Их устанавливают в честь победителей или в память о важных событиях. Придуманы они были еще в Древнем Риме для торжественного въезда победителей. Триумфальные арки есть не только во Франции.

Парижская триумфальная арка находится на площади Шарля де Голля (площадь Звезды), от которой, как лучи, расходятся 12 проспектов, самый знаменитый из которых – Елисейские поля.

В конце 1806 года, после победы французской армии в Аустерлицком сражении, Наполеон Бонапарт решил воздвигнуть Триумфальную арку в честь военных побед, одержанных Францией во время Революции и в период Первой империи.

Ее высота почти 50 м, ширина – почти 45 м, высота свода – 29 м. Арка украшена гигантскими барельефами с изображением крылатых дев, трубящих в фанфары (символы славы) и четырьмя скульптурными группами. На ее стенах находятся названия 128 выигранных сражений и имена 558 французских военачальников, а вокруг арки – 100 гранитных тумб , соединённых чугунными цепями (в честь «ста дней» правления Наполеона). Внутри арки есть небольшой музей, который посвящён истории её строительства и проходившим под ней церемониям.

Строительство длилось 30 лет, т.к. приостанавливалось в связи с чередой военных неудач французской армии. Сам Наполеон до окончания строительства Триумфальной арки не дожил. Траурный кортеж с его прахом, доставленным с острова Святой Елены, проехал под аркой в 1840 году.

Традиционные парижские булочные (boulangerie)

Экскурсия закончилась покупкой конфет в кондитерской и посещением традиционной парижской булочной (boulangerie). На витринах таких булочных обычно представлен широкий ассортимент не только хлеба разных сортов (например, хлеб, приготовленный с добавлением молока, меда и фундука или хлеб с абрикосами и миндалем), но и аппетитной выпечки: пирогов, круассанов, багетов, печенья, воздушных булочек с изюмом и кремом и т.д.

При подготовке статьи использованы материалы из Википедии (ru.wikipedia.org).

Как сделать поделку город Париж из бумаги

Стать владельцем своего собственного Парижа из бумаги несложно. С сайта “Made by Joel” (http://madebyjoel.com/2011/08/paper-city-paris.html) можно скачать и распечатать шаблоны для поделки “Город Париж”. Осталось раскрасить, согнуть и вырезать детали.

Мне очень нравятся такие бумажные города и другие похожие бумажные поделки – игрушки тем, что после игры их легко разобрать и при хранении они не занимают много места.

Предлагаю посмотреть другие статьи из рубрики “Игры и игрушки своими руками” или другие поделки из бумаги или картона. Например, двор с домиком.

Приятного Вам творчества! Специально для читателей блога “MORE творческих идей для детей” (https://moreidey.ru), с искренним уважением, Юлия Шерстюк

Всего доброго! Если материалы сайта были Вам полезны, пожалуйста, поделитесь ссылкой на них в соцсетях – Вы очень поможете развитию сайта.

Размещение материалов сайта (изображений и текста) на других ресурсах без письменного разрешения автора запрещено и преследуется по закону.

Потрясающее украшение своими руками: колье из картона

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Шаг 1: Подбор материалов и инструментов

Итак, нам понадобятся:
– гофрированный картон с микрогофром. Такой картон очень легко добыть, взяв обычный упаковочный картонный ящик и оборвав с него верхний слой.
– какой-нибудь надежный многоцелевой клей, например «Е 6000»,
– клей ПВА,
– большие соединительные колечки,
– маленькие соединительные колечки или готовая цепочка с застежкой,
– острые ножницы,
– матовые декоративные стеклышки или акриловые камешки (напонадобятся матовые белые),
– петельки (№3),
– линейка,
– пинцет (не обязательно),
– немного войлока (белого) (не обязательно),
– карандаш.

Шаг 2: Подготовка гофрированных картонных полосок

Возьмите заготовленные листы гофрированного картона и прочертите линии на расстоянии 0,5 см с тыльной стороны.
Разрежьте картон на тонкие полоски по разметке. Чем длиннее полоски, тем лучше.

Шаг 3: Изготовление подвески

Для создания подвески нужно из акриловых камешков сделать три «драгоценных камня».
1. Возьмите картонную полоску и оберните ею камешек в один слой, используя надежный многоцелевой клей, такой как «Е 6000». Клей ПВА здесь не подойдет, так как он может не приклеить картон к камешку.
2. Теперь смажьте клеем ПВА оставшуюся часть полоски и продолжите оборачивать ею камешек в несколько слоев.
3. То же самое нужно проделать с оставшимися двумя камешками.
4. Итак, три «драгоценных камня» готовы.

5. Возьмите картонную полоску и оберните ею «драгоценный камень» от середины.
6. Надежно приклейте полоску клеем ПВА так, чтобы это выглядело, как кулон на ниточке.
7. Оберните «драгоценный камень» еще одной полоской картона, как в №5. Может понадобиться пинцет, чтобы прижать полоски, пока клей схватится.

8. Теперь расположите остальные 2 камешка по обе стороны от центрального. Смажьте картонные полоски клеем и обклейте их ими (смотрите картинку со стрелочками, указывающими направление обертывания). Итак, все 3 камешка между собой соединены в одном кулоне.
По желанию, можно вырезать и приклеить с тыльной стороны каждого камешка кусочки белого войлока. Это делается для того, чтобы они приобрели насыщенный матово-белый цвет.

Читайте также:  Как сделать сову и тыкву из старого белого свитера

Шаг 4: Крепление камней к подвеске

Когда кулон с камнями готов, нужно прикрепить к нему еще парочку подвесных элементов. Сделаем 2 элемента: 1 большой и 1 чуть поменьше.
1. Возьмите круглый предмет такой, как шариковая ручка.
2. Оберните вокруг него картонную полоску 1 раз, затем смажьте оставшуюся часть полоски клеем ПВА и оберните еще 4 раза. Снимите получившееся колечко с ручки.
3. Повторите шаг 4, но сделайте немного меньший элемент.

4. Возьмите соединительное колечко, проденьте его в один из слоев гофрированного картона меньшего элемента и прикрепите его к одному из слоев картона большего элемента. Это сформирует подвеску для ожерелья.
5. Возьмите еще одно соединительное колечко, проденьте его в слой картона на большем элементе и присоедините его к картонному слою кулона.
Подвеска готова.

Шаг 5: Изготовление листочков

Здесь можно проявить фантазию. Мы изготовим прочные, негнущиеся листочки.
1. Из полоски гофрированного картона сделайте эллипс приблизительно 6,5 см, пока не склеивайте.
2. Смажьте клеем ПВА оставшуюся часть полоски и оберните еще 3 раза.
3. Пока клей не высох, сожмите 1 край эллипса так , чтобы он принял форму капли или листочка. Идеальное места сжатия – это место начала и конца полоски.
4. Дайте листочку подсохнуть.
5. Повторите пункты 1 – 4 еще раз, чтобы сделать еще 1 эллипс.
6. Оставьте все на 5 минут, чтобы клей подсох.

Теперь нужно сделать 6 кружочков с петелькой внутри, каждый листик будет иметь 3 вклеенных внутрь кружочка. Для изготовления кружочка смажьте клеем картонную полоску, оберните ее вокруг петельки в несколько слоев, до желаемого размера. Сразу будет сложно определить нужный размер кружочков, поэтому в процессе работы нужно произвести примерку, уложив кружочки внутри листочка.

Когда кружочки будут готовы, склейте их между собой внутри листочка. Дайте клею просохнуть, затем прикрепите листочки к подвеске соединительными колечками, так же как крепили подвеску к кулону. Сделайте еще 2 кружочка с петелькой внутри и прикрепите к листочку.

Шаг 6: Создание колье

Чтобы получилось полноценное колье, нужно придумать, каким образом оно будет носиться на шее, то есть, необходимо прикрепить к нему цепочку и застежку.

На этом этапе можно пойти несколькими путями: прикрепить хлопчатобумажный шнурок, взять готовую цепочку с застежкой или сделать ее самостоятельно. Предлагаем сделать цепочку самостоятельно есть соединительных колечек.
1. Соедините колечки между собой, чтобы получились 2 цепочки одинаковой длины.
2. К одной из них присоедините застежку.

3. Прикрепите по 1 большому соединительному колечку к кружочкам с петелькой внутри, которые мы прикрепили к листочкам.
4. К ним прикрепите цепочки.
Колье готово!

Эксклюзивное украшение выглядит по-настоящему изысканно! Помните, что вы должны беречь его от попадания воды. Можно покрыть его клеем для декупажа или акриловой краской для придания более выразительного цвета и блеска. Можно нанести слой эпоксидного лака, тогда и вода ему будет не страшна.
Как бы дорого ни было украшение, созданное своими руками, ни одна женщина не устоит перед блеском настоящих бриллиантов, особенно если они являются частью самых красивых и дорогих украшений в мире.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Притяжение тайны: ширма в интерьере, часть 2 — запад и практические идеи для использования

Это вторая серия о ширмах. Первая была здесь и была посвящена восточным вариантам этого красивого предмета декора, а также — истории ее появления.

Но не каждый интерьер хочет быть похожим на восточный, поэтому сегодня расскажу о западном варианте ширмы, а также — о способах ее практического применения в доме — 43 фото интерьеров в этой галерее.

Итак, в Европу ширма пришла в конце 17 века вместе с модой на «китайщину». Но местные мастера тоже внесли свой вклад и стали создавать свои варианты ширм — с пасторальными мотивами Франции и Англии. Если где-нибудь на европейских барахолках вы встретите ширму с изображением сельских пейзажей или красиво подстриженных кустиков самшита, — значит это репродукция ширм того времени.

Настоящий расцвет ширма приобретает в эпоху ар-деко. Крупная графика, круги, спирали и треугольники — это как раз признаки того стиля. Чаще всего это гламурный металлический блеск и серо-черно-золотистая гамма. Традиционные картины в тот момент казались слишком обыденными, поэтому «рисовали» на ширмах. Еще использовались иероглифы и японские мотивы. И тогда появлялись белый и красный тона.

А что же происходит с ширмами сейчас? Главный принцип сегодняшней жизни — практичность. Нашлось ли место изысканной красавице ширме в современном интерьере? Читайте дальше и узнаете, какие практические решения приходят в голову дизайнерам и производителям.

Вариант, который очевиден — использовать ширму в качестве основного акцента интерьера. Он подходит в двух случаях: либо ширма сама по себе очень красива, либо у нее достаточно яркая и гармоничная расцветка. В последнем случае желательно приобретать ширму в уже готовый нейтральный интерьер и добавить несколько мелких цветовых акцентов, совпадающих с основными цветами ширмы (подушки, настольные лампы, маленькие коврики, вазы, подсвечники). Расположить ширму, например, можно за диваном (если есть достаточно места и обивка дивана — нейтральных тонов) или рядом с креслом.

Ширма может служить декором в изголовье кровати, если изголовье не предусмотрено производителем.

Также можно применять ширму для мягкого зонирования — на границе гостиной и столовой (если они объединены), между кроватью и туалетным столиком и т.д. Это тоже очевидный вариант. Расцветка и стиль ширмы не должна противоречить цветовой гамме и стилю в обеих зонах.

Это «парадные» варианты. А можно создать собственную «ширму для души» — т.е. своими руками. Она может быть с «мягкой серединой»(ткань, бумага), с «жесткой»(двп с росписью или тканью, стеклянный витраж, зеркало) или с открытой (функциональные перемычки или ковка).

Ширмы с жесткой серединой тяжелее прочих и чаще всего только декоративны (кроме зеркала). Поэтому желательно найти им постоянное место.

К другим типам можно применить «практическую фантазию». Например, укрепить на ткани «карманы для мелочей» — отличное решение для просторной кухни или детской любого размера. А в гостиной в таких карманах можно хранить журналы. Или отгородить рабочее место — вариант подходит для достаточно легких ширм с тканевой или бумажной серединой

Или установить перемычки с укрепленными полками и крючками для хранения одежды и мелочей в коробках. В этом случае желательно позаботиться об устойчивости конструкции.

А еще из ширмы можно сделать «семейный фотоальбом». Или укрепить горшки с цветами. А можно разделить готовый каркас на сектора и создать оригинальный «пэчворк» из остатков ткани или кожи.

А если у вас — частный дом, — можно использовать довольно высокие ширмы для создания «уголка для отдыха», и также обвить их плетущимися растениями. И, кстати, экраны для камина могут тоже выглядеть как «мини-ширмы».

И еще очень важное правило при покупке или изготовлении ширмы для вашего дома: ее высота должна быть пропорциональна высоте ваших потолков. Гармоничнее всего в стандартных квартирах смотрятся ширмы высотой 1.20-1.50м.

Смотрите нашу галерею и получайте идеи для вдохновения!

Ширма в комнате — 50 лучших вариантов для вас

Современные дизайнеры нашли выход для маленьких квартир – это зонирование пространства с помощью ширм.

Каждая семья хочет иметь свое жилье, хотя бы самое маленькое, но собственное. Однако зачастую мы становимся «счастливыми» обладателями малогабаритных квартир.

Получается, то одна и та же комната должна быть, например, и спальней, и гостиной, и спальней для родителей, и спальней для детей.

Несмотря на то, что многие дизайнеры предлагают различные решения для увеличения свободного пространства, большинство из них, действительно, увеличивают комнату, но лишь визуально. В квартирах-малогабаритках нет возможности для радикальных изменений пространства.

Ширма для комнаты

Все стремления хоть как-то создать уют и порядок, если комната является одновременно и спальней, и комнатой для гостей, и рабочим кабинетом, доставляют хлопоты. Любые старания будут тщетными. Установка капитальных перегородок несет в себе множество проблем: финансовые затраты, пыль, уменьшение и без того малого пространства.

Современные дизайнеры предложили такой выход из этой ситуации – это зонирование пространства с помощью ширм. Ширма для комнаты прекрасно разделяет пространство и создает тайну за створками. Однако это лишь иллюзия перегородки, нежесткое разделение пространства. Ее плюс в том, что она легко и быстро переносится, складывается и убирается. А если задаться целью, то ширма выступит интересным арт-объектом.

История ширмы для комнаты

Родиной ширмы считается Китай. В VII веке здесь она выглядела, как экран и находилась перед входом для того, чтобы отгонять злых духов. Ее створки были выполнены из вышитого или расписанного шелка, украшенного перламутром, ракушками и цветными камешками.

В Vlll веке ширмы осваивают в Японию. Там их делали из прочной бумаги и расписывали изображениями тигров, драконов и пагод.

До Европы ширма добралась лишь в XVII веке благодаря моде на все восточное, и стала выполнять в интерьере декоративную функцию. Россия же стала использовать ширмы лишь в XIX в., где она и получила основную практическую функцию – перегородочную. Связано это было с необходимостью деления пространства сданных в наем комнат.

Так вот для малогабаритной квартиры именно эта функциональность ширмы и интересна. В гостиной с помощью ширм можно отделить рабочий кабинет. Дизайнеры подсказывают еще одно оригинальное решение – крепить на ширме для комнаты карманы для журналов, буклетов и каталогов.

Детскую комнату делим ширмой на игровую и спальную зоны, а можно оформить карманы для игрушек или спальных принадлежностей. Ширма в прихожей может содержать на своих створках зеркало и предметы гардероба.

Вот таким образом ширма может пригодиться для любой комнаты, даже для лоджии или кухни. Еще один вариант использования небольшой ширмы – это заменитель штор, для чего ее ставят на подоконник.

Назначение ширмы в разных комнатах

В крупной гостиной все просто – ширма делит ее на несколько функциональных зон. Другие комнаты мало чем в этом отличаются, однако обладают иной спецификой.

В спальне ширма делит комнату на:

  • функциональное помещение;
  • декоративную зону.

Первая считается широко использующейся. Ширма в спальне делит ее на места для смены одежды и сна. Декоративные же модели похожи на панно. Их ставят за кроватью, чтобы придать комнате объема.

В ванной перегородку обычно устанавливают в загородном доме, где позволяет площадь. Если ванна стоит посередине комнаты, ее нужно отгородить от другого пространства.

Для этого и пригодится ширма. В ванной комнате можно использовать пластиковые и стеклянные перегородки.

В детской комнате подходят перегородки из легкого материала, чтобы разделить игровую зону от спального места. Разнообразие моделей здесь широкое, особенно в плане оформления.

Дизайн ширмы для комнаты

При желании ширма может превратиться в произведение искусства. Она может быть обклеена старыми фотографиями, письмами или гравюрами. Некоторые ширмы плетут из растительных волокон (бамбука, ротанга, тростника) и размещают на них фестивальные маски, веера и другие украшения.

Еще один из вариантов ширм серии арт-объектов – это ширмы, сделанные из необычных материалов: металлических кругов, разноцветных стеклянных дисков или обтянутые кожзаменителем.

Предназначены они для заполнения пустующих углов комнаты, прикрытия части стены или изголовья постели.

А можно благодаря ширме создать удивительную игру света-тени, расположив за перегородкой какой-либо светильник. Иногда ширма для комнаты может помочь связать в единое целое декоративные элементы помещения.

Для этого ее надо подобрать в такой же цветовой гамме, что и обивка мебели, шторы, столовые или постельные принадлежности или другие предметы интерьера. Тогда все предметы интерьера будут выглядеть единым целым.

Вам надоела обстановка комнаты? Вам на помощь придет ширма!

Например, можно поместить в одну из комнат ширму с нарисованным пейзажем, ярким солнцем. Можно украсить ее желто-голубыми тонами песка и морских ракушек, воссоздав расслабляющую атмосферу моря.

Но при использовании ширмы обязательно учитывайте размеры комнаты. Например, в небольшую комнату лучше подобрать элемент с прозрачной тканью. Легкая ткань навеет ощущение воздушности, и визуально расширит помещение.

Недавно появились в продаже гибкие ширмы, которые являются цельной конструкцией и изгибаются так, как хочет хозяин, что создает дополнительные удобные условия для зонирования.

В общем, ширмы помогают интерьеру обрести завершенность, дополнительную функциональность, а при необходимости – расставить художественные акценты. К тому же, кроме своей функциональной значимости, она может стать довольно оригинальной деталью интерьера.

Ссылка на основную публикацию